《一枝一叶总关情：扬州八怪》一书描绘了清代活跃于扬州地区的八位风格桕近的画家形象，通过对他们生平事迹的描述，将八位大家不随时俗的气度和特立高标的品行星现给了读者。文字优美，结构严谨，适合大众读者阅读。

第一章 我今不肯从人法，写出龙须凤尾来——郑板桥传
第一节 成长经历
第二节 外面的世界
第三节 仕途征程
第四节 为官经历
第五节 为官不易
第六节 宦海归来的晚年生活

第二章 三朝老民，终身布衣——金农传
第一节 青年才俊
第二节 漫游四方
第三节 扬州老画师

第三章 两革科名一贬官——李鲜传
第一节 少年得志
第二节 入值皇室，匹马离京
第三节 浪迹江湖归又去
第四节 为官两余载，来去何匆匆
第五节 薄宦归来

第四章 知我平生清苦癖，清爱梅花苦爱茶——汪士慎传
第一节 科场失意
第二节 茶仙居扬
第三节 画梅圣手的晚年

第五章 秋山明净人共尊——高翔传

第六章 清贫一世，漂泊半生——黄慎传
第一节 青年画师的成长
第二节 惟见邗沟外，垂杨翠可亲

第七章 波涛宦海几飘蓬，借园终日卖梅花——李方膺传
第一节 父子衔恩遭际殊
第二节 波涛宦海几飘蓬
第三节 借园终日卖梅花

第八章 五分人才，五分鬼才——罗聘传
第一节 扬州新秀
第二节 北上京师
第三节 晚年得意

　　《一枝一叶总关情：扬州八怪》：
　　清代顺治、康熙、雍正三朝有礼佛之举。顺治曾自云前身是僧，取号“行痴”，曾经数次表示出家，以示虔诚对佛之心；康熙一生奉佛，为寺庙题写匾额乐此不疲，所拜名刹古寺遍及大江南北。值得一提的是，康熙曾经在扬州召见石涛和尚，石涛作诗表达了对圣上的感激之情；雍正以熟谙佛理自诩。所以当时社会上参禅奉佛之风尤盛，清初扬州庙宇多达200多处，而寺庙里也是香火鼎盛，有时也养些穷书生。郑板桥曾自署“板桥居士”，一生与和尚、方外之士交往密切。流落佛门寺宇中的他曾戏称自己是“乞食山僧庙”。
　　扬州经济繁荣，文化氛围浓厚，文入云集，巨商大贾附庸风雅，小商小贩也不惜重金求购名家字画联匾，装点门面，书画需求量随之不断增加，这些元素也推动了绘画艺术的商品化。这时的扬州书画市场鱼龙混杂是难免的，名家名作受人追捧，无名小卒的画作自然是无人问津，而郑板桥的作品就属于后者，不登大雅之堂，画坛这池“深水”中，他就是只小虾米。当时的扬州书画可以说是深受石涛影响，这石涛就是前面提到的曾经为康熙皇帝召见的僧人。
　　石涛本名朱若极，乃朱元璋重孙靖江王的后裔。幼年时，适逢清军入关，明朝危难之际，从小就流离失所，东躲西藏，被迫出家为僧，过上了隐姓埋名的生活。他游走半生，大江南北皆是羁旅所经之地，晚年倦于漂泊，决定“孤鸿落叶下扬州”，于是在扬州定居度过了人生最后的15年。
　　石涛在艺术领域独树一帜，与清廷欣赏的主流画派截然不同，以至于正统派中坚力量“四王”之一的王原祁评价画圣石涛时如是说：“海内丹青家不能尽识，而大江以南当推石涛为第一……”石涛声誉日隆，润笔价位很高，受邀出门作画需要雇轿子接送。即便如此，石涛的画作依然热度不减，他的盛名笼罩着扬州画坛。因此时人有“八大开江西，石涛开扬州”之说。
　　也正是石涛这样剑走偏锋的革新者，才能突破所谓“崇尚摹古”的正统画派的压制，提出“笔墨当随时代”、“我自用我法”的见解，成为不拘一格的扬州画派的开创者。
　　扬州不似北京、南京等城市那样政治气息浓郁，文艺方面的正统主流势力强大，这里新生观念相互碰撞，人们的思想相对开放，表现在书画上就是大胆创新，绝不因循守旧，而买主的品位更是干奇百怪，难以捉摸，总之是越不平常的画越受欢迎。而众买家也不再是唯求买贵的多金冤大头，他们其中很多人都是所谓的“儒商”，对书画作品有一定甚至较高鉴别能力，板桥毕竟不够资历被入推上书画市场的风口，其作品也委实难以称作上乘佳品，所以处境艰难也是理所当然的。
　　“写来竹柏无颜色，卖与东风不合时”，这是板桥回忆起在扬州的落魄所咏叹的诗句。当然鱼龙混杂的情况在买家中更是司空见惯，有些不太懂行的富人为了标新立异、突显自我品位，往往提出一些不可理喻的要求，也因此闹出了很多笑话。
　　据丁家桐、朱福炷所著《扬州八怪传》记载：有暴发户弟兄三人要板桥写块匾，为新砌的华堂题名，但是态度十分倨傲。郑板桥受气，但不好发作，给他们写了个“竹苞堂”，“苞”的上端，用隶法写了个“帅”字。三人得意地悬匾堂上，大宴宾客。饮宴中，有个明眼人说：“这匾上写的，不是‘个个草包’吗？”众人细看，果然如此，惹得哄堂大笑。
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