本书以中国动画创作的传承与创新为基础，探索了其在创作中的困境以及民族性发展。本书共六章内容。第一章为中国动画创作概述，对动画及动画创作的相关内容进行了阐述；第二章为中国动画创作的发展困境，从不同角度对中国动画创作在发展过程中的困境进行了分析；第三章为中国动画创作中民族元素的缺失，从动画创作形象、动画创作题材以及动画创作风格三个方面进行了分析；第四章为中国动画创作中民族元素的应用，首先对中国动画创作的民族性表达进行的阐述，然后对中国动画创作中戏曲、岩画及民族符号元素的应用进行了说明；第五章为中国动

本书从影像史评、新媒介与新理论、影像与类型、声音理论与声音文化四个方面，对影像艺术展开理论探寻与历史分析。影像的艺术研究不应只是对“作为可见物的影像”之“物性”层面的关注，更要在研究中注入精神性的内涵；唯有借助形而上学的抽象，才能照亮那些经验现象和感性直觉难以抵达的深度领域。

本书中记述了近年来中国电影在产业化改革与创新中，已取得了令人瞩目的成绩。作者从以下几个方面进行探索和研究；电影产量迅速增长与优秀作品相对不足的矛盾；电影市场需要大量品质上乘的产品与大量的中小成本影片进不了市场的矛盾；电影基础设施还相当薄弱，影院建设及数字化建设正在逐步推进中；电影后产品及衍生产品的开发依然相当不足；电影产品的国际竞争力还十分有限等等。通过研究发现使得电影产业作为一个庞大的系统工程要达到协调发展，就迫切需要探寻一条推动电影产业科学发展的适宜的路径。

1981年初，北京电影学院决定招收针对新疆和内蒙古地区的两个少数民族本科班，为新疆和内蒙古两个少数民族自治区发展电影事业，培养骨干专业人才。李慧颖老师受命担任表演本科“81新疆班”的主任教员，在没有先例可以借鉴的条件下，李慧颖老师在招生和教学中，克服语言障碍，敢于改革，敢于创新，为“81新疆班”的日常教学与毕业课题走出了一条新路。北京电影学院表演系本科81新疆班表演教学的创新尝试，在当时不仅是在学院内，更是在全国范围的高等艺术院校中极具开创性的一次教改探索。本书内容是主任教员李慧颖老师对该班表演

该教材是首先以简短的篇幅介绍影视剧的发展概况，然后重点对经典类型的影视剧作品进行了梳理总结，并着重对各影视作品作品进行特色鉴赏与评析；主要内容围绕视听语言，经典电影等展开，内容包括：影视艺术的发展历程、电影与电影艺术、电影与动画的比较、电影叙事、电影场面调度、电影类型及鉴赏、电影类型及鉴赏、电视剧类型及鉴赏等。《影视鉴赏》适用于普通高等学校影视类课程，也可供影视爱好者自学。

本书共九章，内容包括：影视美学的内涵及规律研究；中西方电影的美学勾勒；影视作品与审美接受；影视艺术的文化特性；影视艺术的美学特性；不同的影视样式的审美文化分析等。

视听语言*初的成熟形态出现在电影之中，电影理论工作者通常所说的电影语言就是现代视听语言的艺术形态。电影艺术诞生至今百年中，己经形成了一套自成系统的语言规范。视听语言的第二个成熟形态则出现在现代社会中无所不在的电视里，成为一种已介入人类社会的生活范畴而不仅仅属于艺术范畴的生活语言了。《影视视听语言教程》的基本内容包含八个部分：画面造型语言、镜头形式、轴线、场面调度、声音、叙事、剪辑、影视视听语言综合分析。画面造型语言部分主要讲解景别、景深、焦距、角度、构图、色彩与色调、光线等；镜头形式讲解镜头的推

本书分为九章，主要包括：影视全产业链概述、影视制作环节、影视投资的资本运作、影视产业的政策管理与行业规范、互联网背景下电影产业、纪录片产业等内容。本书内容全面丰富，数据资料翔实，观点新颖前沿，讨论深入浅出，对于影视专业学生而言，具有较高的学习和参考价值。本书聚焦影视产业全产业链，对制作、投融资、发行放映与播出、衍生品等环节，以及政策管理与行业规范进行了介绍与分析。同时，基于互联网与新技术的发展环境，本书关注并解析了互联网背景下的电影、电视产业发展，新技术为影视产业带来的革命性变化。