本书内容分为三大部分。第一部分讲解短视频的拍摄，通过对数码相机、无人机以及手机相机的操作，由浅人深地进行拍摄基础和技巧的讲解；第二部分讲解视听语言，通过视听语言理论和后期剪辑理论的学习，使学生建立起专业的短视频拍摄理论体系；第三部分是以非线性编辑软件为基础的剪辑部分，使学生快速掌握视频后期处理技术。

本书从美声唱法的发展历史和风格谈起,厘清了美声唱法的发展脉络。在此基础上,对传入中国后的美声唱法发展的进程进行了较为系统的梳理，分析了其在中国化进行中的规律特点,总结了其在审美方面的时代变化,并就其时代价值、传播价值和教育价值予进行总结,对中国美声唱法的发展历程问题进行更加全面、科学、系统的分析和阐释,以获得对其更加深刻的认识,为当代声乐创作、演唱和教学提供有益的启示与借鉴。

本书内容包括：延安新年画运动：翻身人看翻身画新年画绘新生活；骑红马扛大刀的门神是谁？论江丰新中国成立之前的美术思想；《苦从何来》——蔡若虹的漫画绝唱；论鲁迅对中国新兴木刻运动的引导；“意境”如何实现——论恽寿平的意境观念等。

本书在传统文化的背景下，对中国传统音乐文化的基础理论和构成体系进行了介绍，让读者对中国传统文化有了较为全面的认知，然后对中国传统音乐文化的传承展开进行分析，具体包括对传统民间歌舞、传统曲艺艺术、传统戏曲艺术，还有传统器乐与传统音乐的传承和发展的相关介绍。最后本书对基于美学理论下的中国传统音乐在大学美育的实践进行了探索。

本书以“米小圈”系列图书中的人物为主角,用看图猜成语、成语接龙、成语连线、成语迷宫等多种游戏形式,帮助小读者学习成语、记住成语,切合小读者的阅读兴趣;“米小圈”人物幽默演绎的成语配图、轻松的游戏氛围为成语的学习与练习过程增添乐趣。通过图像记忆、文字记忆、场景记忆,帮助小读者轻松记住小学阶段的常用成语,使小读者能更加深入、准确地了解成语,进而掌握成语运用方法。

本书讲述了村民们送来了一位身体虚弱的道人,请求谢怜救助。道人醒来后,说自己刚从危机重重的地方逃出来,那地方就是“每逢过关,失踪过半”的半月关。心系百姓的谢怜对半月关谜团颇为在意,为探寻其中的真相,他决定前往半月关。此时,南风和扶摇两位小神官也前来相助。

学制作为教育变革的对象首当其冲。象征新学的学制系统为教育近代化的建立奠定了制度基础，中国的近代高等美术教育体系也由此开始逐步建立起来。同时，学制也是在时代背景之下一个变量的建设过程，作为《从器物到精神：20世纪中国美术教育的制度转型》研究高等美术教育的原点，围绕学制的建立、更迭、废止、重塑、优化等问题展开，着重探讨其发生、发展对于高等美术教育的引导和影响。《从器物到精神：20世纪中国美术教育的制度转型》中选择考察的高等美术教育指涉三大场域，其一，晚清尚未有学制建立时的实业学堂教育，以福建马尾船政

《舞蹈教育与舞蹈表演艺术研究》属于舞蹈教育与舞蹈表演艺术方面的著作，舞蹈具有形态美、力量美、神韵美的美学特征，舞蹈教育是舞蹈教师在教育理念下依据教学方法对学生进行舞蹈理论和技能教育的过程。该书首先介绍了舞蹈的基础认知、舞蹈教育概述、舞蹈教育教学理论基础；其次论述了美学视角下的舞蹈艺术教学以及中国舞蹈艺术教育与学科发展；最后对舞蹈表演艺术进行了详细的介绍，包括舞蹈表演的概述、舞蹈表演艺术中的感知能力与想象能力、舞蹈表演艺术中的规定情境以及舞蹈表演中的动作与情感等内容。

本书主要以黄河流域甘青地区戏剧遗产为研究内容，甘青地区藏族戏剧是安多藏戏剧种，安多藏戏包括黄南藏戏、甘南藏戏、格萨尔藏戏。本书分为十章，主要内括：黄河流域甘青地区藏戏遗产；安多藏戏的历史与发展；甘南藏戏的形成及藏汉戏剧的交融；黄河流域村落藏戏遗产传承与发展；演述藏戏的蒙人；黄河流域甘青代表性藏戏剧目等。

本书是从日本河出书房新社第一版第一次引进的一本颇具挑战性的折纸书，只需一张正方形的折纸就可折叠出猫崽、柴犬、棕熊、长颈鹿锹甲、喷气式客机、西方龙等，作品生动逼真、惟妙惟肖。作品虽然复杂，但制作步骤非常详细，图示清晰。书中还介绍了各种折叠符号和技法，只要有耐心就可完成这些不可思议的作品。