本书是一本按照分门别类教学方法编写的涵盖中国历代传统服饰发展与演变的教学用书，具有较强的鉴赏性、针对性和实用性。全书从服饰文化大概念出发，主要内容包括探寻华服、中国文化与华服、古代华服、近代华服、少数民族华服、当代华服，旨在从中厘清具有中华民族服饰最重要、最稳定的基本类型与款式。全书结合历史发展，详细阐述了中国服饰演变背后的文化思想内涵，以及中西结合创新与传承中华民族服饰的景愿。本书可作为高等院校、成人教育服装类专业学习用书，也可供五年制高职、中等职业院校及社会从业人员使用。

本书以技法和经验分享为主，第l部分从东方和西方两个角度介绍了时装画的特点和分类；第2部分讲解了基本的绘画工具；第3部分着重分析了包括比例和动态在内的时装画人体、头部和面部的表情与妆容，手部、足部以及佩戴首饰的画法；第4部分讲解了草图构思和灵感创意的实现方法；第5部分为绘画步骤与技巧，包括面料的质感、配色和人物组合表现；第6部分是作品的系列化表达，以中国式造型和趣味性、情节性的作品为主；第7部分分享了现在流行的时装画风格，以多维度激发读者的设计灵感，实现个人风格。无论是已有一定基础的专业人士、还是

本书介绍了29种(套)婴儿鞋帽的钩织方法。书中的作品全部采用亲夫的棉线或全毛线、马海毛线钩织。作品款式丰富，造型可爱，既有适合男宝宝的也有适合女宝宝的，既有适合刚出生的报报道也有适合1-2岁宝宝的，书中的作品针法简单，有文字解说也有编织示范图，无论是编织新手还是高手都可把本书中的作品优美呈现。

这是一本男装实用技术书，通过大量案例，全面讲解各种男装样板原型及在其基础上进行款式变化的具体方法。全书包括基本原则、“平面”裁剪、标准样板裁剪流程、“立体”裁剪——经典和休闲男装、号型与定制、计算机辅助设计（CAD）六大部分；分别阐述了样板裁剪工具与设备，号型，“平面”裁剪原型及变化，“立体”裁剪原型及变化，袖、门襟和领的结构，基础推板技术，个体原型修正，计算机辅助设计等内容。《图解英国服装样板裁剪2男装》一书图文并茂、结构严谨、步骤清晰、易学易用，可作为高等大专院校服装专业的教材，也可作为服装

本书从男性着装入手，对男装、男装设计师、男装产品的设计构思和设计方法、产品设计要素、单品分类设计、品牌产品设计以及品牌男装终端形象都作了翔实的分析。全书结构严谨，层次清晰，内容丰富，图文并茂，实用性强，以科学、实用的发展观统领课程内容，具有很强的可操作性。本书既适合高等院校的服装专业作教学用书，也可作为服装爱好者的参考用书。

本书介绍了时装画的不同绘画风格、技巧和方法。前半部分阐述画好时装画的基本原则，内容包括人体比例以及站立姿态，时装“平面图”独特性和专业用途，同时也讲到了计算机辅助绘图对成衣工艺流程的作用，并与传统的手工渲染技法进行了比较。后半部分涉及绘画的优化处理，包括重要的色彩渲染、拼贴艺术和混合媒介技术。此外，展示了时装画版式和作品集设计。全书包含了对诸多才华横溢的设计师和插画师的访谈录，每章还增添了练习部分，给读者提供了绘画风格方面与众不同的观点以及对时装行业的深刻见解。全书配以风格各异的时装画作品，可作

服饰是人类生活的要素，也是人类文明的标志之一。服饰及其文化的发展，不仅是一个时代变化的“晴雨表”，更是衡量社会生活文明程度的重要标尺之一。具体而论，服饰除了满足人类物质生活的需要外，还代表着一定时期人类的精神生活。它是各族人民生活内容、社会制度、风俗习惯、审美观念和精神风貌的外在反映，具有“显”文化的特点，故有人认为，从一定意义上来说，服饰是人的第二层“皮肤”。《服饰风尚：多彩的皮肤》从服饰的构成与形制、服饰与礼仪、服饰与年节、服饰与禁忌、服饰与身份、服饰与文艺、传承与变迁、魅力与影响等方面人手

本书继续讲述《手绘时尚巴黎范儿1》中未能尽述的巴黎范儿深层奥义、穿搭灵感，把巴黎女人的独有天赋，变成对任何人都有可行性的时尚捷径。全书包括“成熟可爱”的巴黎风格、阳子(YOKO)的创意笔记、巴黎女人的恋爱穿搭等六个大类。

本书包括服装人体绘画、服装绘画、服装质感表现、服装款式图绘画四个项目。全书以服装公司产品设计开发工作流程为主导，以设计效果图、款式图的绘画项目为模块，以任务为引领，以计算机绘画软件Photoshop、Illustrator为载体，利用手绘板将手绘与计算机软件绘画完美融合。通过分解典型工作任务中的核心技能、设计任务点，结合实例将复杂的绘画步骤进行详细讲解，既是一本精美的时装画作品集，也是一本实用的操作手册。

本书共分九章，包括服装与服装设计概述、服装的造型设计、服装面料与色彩、服装的设计细节、服装分类设计、服装的风格设计、服装设计的程序、系列服装设计、服装设计大师与著名的服装品牌，每章后都附有思考题和项目练习。