《舞蹈与儿童舞蹈创编（第2版）》以目前专科学历小学、幼儿园教师培养的研究与教学实践为基础，借鉴了许多国内外小学、幼儿园教学实例，本着实用性原则，体现以学生为本的教育理念，构建具有先进性、前沿性的初等教育、学前教育的教材体系，以小学幼儿园舞蹈教学为依托。全书共分为上、下两篇(民族民间舞部分和儿童舞蹈部分），主要内容有民族民间舞教学、儿童舞蹈的基础理论知识、儿童舞蹈教学的方式方法以及编舞技法等，针对幼儿教师的舞蹈基础和技能培训，适用于幼儿(幼儿园）和少儿(小学生）大量的舞蹈教学组合。内容全面，针对性

“名画中的科学”系列共6册，分别为：《文艺复兴的觉醒》《从巴洛克到浪漫主义》《从写实主义到印象派》《晋唐之美》《两宋辉煌》《元明清百花齐放》。丛书内容丰富，6册共包含了72位西方和中国的大画家，600幅名画，300个科学知识点，200个趣味知识点。它们从艺术探究中西方文化，包括中西方艺术（绘画、书法、雕塑、建筑等）历史、地理、政治、宗教、文物以及社会等领域的人文知识；用名画解析科学奥秘，以直观的角度找出名画中有趣的科学点，并加以深入解析，融合理性与感性。这是一套不可多得的给孩子们看的融合了艺术与

本书全面介绍了中外各个历史时期的各种形态的美术形式及作品。开篇首先对美术的起源与分类进行了介绍，并对美术作品的形式美要素及主要的美术流派进行了铺垫式的介绍。在后面的章节中，按照主要的美术分类形式逐项目展开分析，并在每章的章末安排了思考与练习。 本书涉及中外绘画、雕塑、建筑、书法、设计及民间工艺美术等多种美术形态，并结合各个时期、不同风格的代表性艺术家及代表作品进行了分析说明，以期让学生在了解艺术形式产生背景的基础上对具体美术形式、风格、作品有更深层次的了解。

照片仅是拍得漂亮是无法使商品热销的。作者在成为摄影师后不久，从委托本人摄影的顾客那里听到过如下的话：“虽然很多摄影师都能拍出漂亮的照片，但是这些照片无法准确传达出商品的卖点。”以此为契机，笔者开始思考：何为商品卖点？客户需要什么样的照片？消费者需要什么样的产品？并对将要进行拍摄的照片之特点进行研究，不断寻求能满足顾客诉求的拍摄方式。本书以作者十年来开办的摄影培训讲座为写作基础，系统介绍了自行拍摄商品所需要掌握的重要知识：器材、设备的准备，不同类别商品的拍摄方法，商品照片的后期加工，真实网店案例讲

中艺影像学校是国内知名的摄影培训机构，十余年来培养了数万名摄影学习者。本书作者田德友是国内人像摄影教育名师、中艺影像学校讲师，在人像摄影方面有较深入的研究。作者根据从业多年的经验，对构图、摆姿及其规律进行了详尽讲解。本书共13章，内容包括人像摄影构图概述与基本规律，人像画面构成的景象要素，人像摄影构图的形式法则，人像摄影的美姿与构图规律，外景人像摄影的构图及应用，室内环境人像摄影的构图规律，人像形体局部造型技巧与变化规律，以及单人站姿设计，坐姿设计，人像摄影跪、蹲、躺、趴型的姿态设计，连续快速拍

《生活蒙太奇》是一部充满奇妙质感的绘本作品，每天都有无数年轻人转发或评论它的精彩画面或动图。#生活蒙太奇#在全球社交媒体上有超过1345万以上的话题阅读（包括但不限于新浪微博、Instagram等），关于静下来，看见平凡生活的美好，治愈自己，以及重新出发。 《生活蒙太奇》的作者天然是一位从三岁开始专心画画的年轻女孩。那些在普通人看来平淡无奇的日子：晒在午后三点的阳光下，雨天一个人读书，抬头遇见初雪……作者把这些单独静止的画面，通过独特想象力和洞察力的艺术加工，画成可以阅读的，充满故事感的

《演员自我修养》是以戏剧学校师生课堂对话形式写就的日记体著作，全书从艺术观、想象力、注意力、情感记忆等多方面讲述表演的方法和技巧。不仅是一部经无数表演工作者成功检验的关于演员职业、责任与使命的工具书，更是一部关于演员与社会相结合，提升与完善演员艺术修养、道德修养的人生巨著。普通大众通过读这本书，教你学会欣赏影视作品和表演、学习真实表达自我的方法、如何让自己更加自信、如何调动自己的情感素材去实现目标、像角色一样地去感受和思考，也是一本职场升级、人生升级指南书。本书适合演员、表演爱好者、艺考生、网红

本书从设计实践的角度出发，突出学生需要的知识结构、知识要点和知识深度，并在所选案例中融入编者丰富的设计经验，深入浅出，与理论内容相互呼应，最大限度地贴近市场需求，使学生既掌握本专业较前沿的知识与创新能力，又能在实践中灵活应用所学知识。图形是艺术设计领域重要的视觉传达语言。本书共包括六章内容，分别是图形创意概述、图形创意思维方法、图形创意方法、图形创意表现、图形创意应用、图形创意大师作品赏析。本书图例丰富、生动，内容深入浅出，实用性强。 本书可作为高等院校艺术设计等相关专业的教材，也可作为艺

本书从设计实践的角度出发，突出高等院校学生需要的知识结构、知识要点和知识深度，并在所选案例中融入编者丰富的设计经验，深入浅出，与理论内容相互呼应，最大限度地贴近市场需求，使学生既掌握本专业较前沿的知识与创新能力，又能在实践中灵活应用所学知识。本书主要内容包括标志设计概述、标志设计的原则与要素、标志中的标准色、标志设计表现、标志设计的实施以及标志创意设计。本书针对设计专业的教学特点，深入浅出地阐述了标志设计相关知识，图文并茂，实用性强，有助于学生全面掌握标志设计的精髓。 本书可供高等院校设计

“自然”这个主题在中国传统审美和艺术中扮演着极为重要的角色。在进入现代中国时,这个主题发生了什么样的变化,这些变化的起因和结果又是怎样的,这些都是认识和把握20世纪中国绘画绕不过的核心问题。《20世纪以来中国绘画中的自然主题》依据中国现当代艺术风格史的内在发展逻辑和自然历史观念结构的演变两条交互性线索,从六个子题加以分析和探讨,包括中国画的现代性改造与自然观,自然俗趣与慈悲之心,“乡愁”的自然与文化寻根,自然法则、性别身份与生态伦理,自然意识与人本主义及中国当代绘画中的生态意识等,阐明自然观念的