本书是一本专门研究视觉传达设计与创意表现的著作，全书做到了理论与实践、作品与欣赏的结合，使人们对视觉传达设计的艺术内涵有了更深的理解。全书主要包括视觉传达设计的概述、发展史、创意思维、设计表现元素、应用设计与媒介范畴、形式与前景六部分内容。全书结构安排合理，内容新颖、详细，研究方向明确，适合视觉传达设计的专业人士学习使用。

人类的视觉与色彩密不可分。《色彩的历程：18世纪以来的探索与应用》介绍了从18世纪牛顿对光和色彩研究的经典巨著《光学》发表之后，人们对色彩的认知与应用的历程。伴随着人类对色彩科学与理论的探索，颜料、印刷、摄影、工业等技术的突破，人类发展的历程中出现了印象派、野兽派等画家们绚丽的艺术作品，留下越来越精美的彩色书籍，服装和生活用品也更多彩……从色彩科学和理论发展为切入点，呈现其对绘画艺术、书籍、服饰、家居、建筑等领域的影响。《色彩的历程：18世纪以来的探索与应用》记录了人类与科学、艺术的迷人互动，是

《视觉策略助推服务设计：VI高手之路》提出了“从服务设计的视角提升视觉传达的效果，以VI设计为载体传达服务设计意识”这一基本思路，以服务创新、视觉策略和实践论证为基础框架，以视觉策略为主线，整合视觉传达设计、交互设计、设计心理学、服务设计等多学科内容，并实现不同内容的融会贯通，为VI助推服务设计的融合提供了思路与解决方案。全书分为3篇，共9章，介绍了将意蕴视觉化、将信息视觉化、将视觉识别进行开发——VI设计、服务设计理念传达、服务设计的视觉化思考、有思维的Logo、小型国际会议形象服务设计、小环

本书作为视觉传达的专业读物，内容涉及哲学、社会学、中西方绘画史、传播学等学科，学科间交叉融合，共同组织起视觉传达庞大的知识体系。通过将学科发展历史与设计结合，使读者对视觉传达有一个系统、全面的了解，熟悉在设计时应当注意的事项，并以此指导设计。本书采用图表的形式对内容进行梳理总结，既是人类艺术设计史发展的通俗读物，又可供各类大专院校设计类专业学生学习参考。

本书收录的论文主要有两个方面，一是应征“第八届王国维戏曲论文奖”的入围然未获奖的论文，另一是戏曲舞美，因为目前关于这方面的研究相对薄弱，开设专栏的目的是以引起更多的人关注舞美问题。其中不少论文能从新的视角，对民族艺术的理论问题做研究，许多观点颇有新意与创见，对今日戏曲振兴有所启发，对提高观众的欣赏水平有所裨益。

本书从平面构成、色彩构成和立体构成三大构成入手，系统介绍三大构成的知识结构，利用丰富的照片和插图进行分析，结合案例实践和拓展设计，把三大构成的知识融入到实际设计当中，把构成知识、设计思维训练与材料应用相结合，增强学生对不同材质、工具、表现技法的运用，进一步加深学生对三大构成的理解，使设计创意实体化。本书具有较强的实用性和可操作性，易于操作和学习，可为以后的设计学习打下良好的基础，适合职业院校学生以及对设计基础感兴趣的人员使用。

本教材主要分为三个单元。单元是立体构成基础知识部分，讲授立体构成的起源发展、课程特点、学习的意义和作用、立体构成作业的材料和工具、立体构成的形式美法则等。第二单元是立体构成造型训练部分，为全书重点，详细讲授半立体构成、而材构成、线材构成、块材构成的基本构成方法，要求学生通过大量练习获得基本的立体造型能力，从而使学生能够灵活运用所学知识进行综合材料构成设计、仿生综合构成设计、主题综合构成设计，对学生的立体造型能力提出高的要求。第三单元重点在于专业设计实践，要求学生完成与其自身专业相关的立体造型设汁

《艺术哲学》是法国史学家、文学家、哲学家丹纳的艺术史名著。文稿最初是他在巴黎美术学院美术史课的讲义，出版后在学界享有盛誉。傅雷曾几次在\"家书\"中为儿子傅聪推荐此书，并\"强忍着腰酸背痛、眼花流泪，每日抄录一部分译文\"寄给傅聪。傅雷译笔文采斐然，极富热情，绝无一般理论著作的枯燥沉闷之气。本书从种族、环境、时代三大因素出发，将希腊雕塑、文艺复兴时期意大利绘画、尼德兰绘画的故事娓娓道来，是一本系统了解西方艺术和美学起源的入门经典。

本书共六章，从多元化背景下现代艺术设计和教育的开端、多元化背景下现代艺术设计的发展历程、多元化背景下艺术设计思维、中国艺术设计的教育史、多元化背景下中西现代艺术设计教育的比较、多元化背景下艺术设计教育的发展策略六个方面，在前人研究和大量成功设计范例的基础上，以探索具有可操作性的创造性艺术设计思维规律为宗旨，对艺术设计行为的过程和结果从认知科学的范畴化的视角做了分析。