本书共设置了五个栏目，收录16篇论文：“文艺美学”包括孟浩《艺术·文化·历史：叶秀山美学的艺理之思》、陈开一《康德艺术“天才”论的结构性意涵》、赵梦鸽《崇高与道德温情——〈弗兰肯斯坦〉中的伯克美学》、张笑《论消费社会中的“泛美学化”现象及其美学精神背离》等；“文艺理论”包括王传领《论人工智能文艺产品的美学风格与美学特质

本选题侧重探讨英国维多利亚时期(VictorianTimes1837-1901)的审美视域及其理论遗响，主要涉及七位代表作家的诗学、美学、艺术批评与文化批评等思想学说精义。从理论建树与历史影响角度来看，这七位作家享有“维多利亚文坛七子”之誉，包括华兹华斯(WilliamWordsworth)，罗斯金(JohnRuski

本书是首部面向AI时代的文学创作实战指南，系统教你如何驾驭大语言模型，从“工具使用者”进阶为具有个人风格的“AI作家”。全书分为三篇：第一篇《文心雕龙·智解》深入中国古典与近现代文学传统，从《诗经》到鲁迅杂文，拆解文体基因与风格参数，教你让AI精准复刻古韵、唐诗格律、宋词长短句、朱自清式通感、汪曾祺式白描乃至鲁迅式冷嘲

本书是茅盾文学奖得主周大新的文学作品集，围绕文学与人生、小说与欲望、小说与苦难、创作方法等核心话题展开，以平实真诚的语言，分享对文学本质、人性与社会的深刻思考。书中既有对小说创作规律、故事写作、虚构与倾听的独到讲解，也有对《湖光山色》《安魂》《银饰》等代表作的深度阐释。

本书是刘心武聚焦文学创作方法的进阶指导力作，涵盖小说创作、文学评论、个人写作经历等多个维度。作者结合自身创作经验，融入国内外名家作品及自身创作的经典案例，创造“橘瓣式”结构写作方式，拆解“文眼”的核心内涵与创作逻辑，详解不同文体的文眼运用方法，系统传授从“会写”到“写优”的创作技巧。

本书为张炜创作谈合集，覆盖诗歌、散文、长篇小说等全部主流文体，兼顾宏观文学观照与微观写作技巧。作者围绕创作关键问题展开深度剖析：小说开篇如何落笔成型，人物如何挣脱单薄、拥有真实生命力，细节如何精准妥帖地服务文本，语言的韵律、色调如何灵活驾驭，以及写作者赖以立身的虚构构建、故事衍生能力该如何长期打磨修炼。

本书聚焦影视项目评估，在构建剧本医生理论体系(涵盖其职责、素质要求与行业现状)的同时，依托《教父》《潜伏》等经典案例解析理论应用；内容覆盖电影、剧集、微短剧等多种产品类型，贯穿从剧本剖析、市场调研到价值评估、人物与结构分析等项目评估全流程。

本书共分八个部分，每一部分有四个小节：既有针对当前影响较大的批评理论，梳理其在中西方的发展历程，发掘不同批评理论在中国的接受脉络及其特色的概述；又有对批评关键词及经典批评案例的解析。

本书聚焦文学理论核心议题的多元探索，从基础理论方法、专题前沿研究到中西文论梳理、跨域比较与译介拓展，搭建起立体的学术交流平台。栏目设置涵盖多个核心板块：基础文论领域围绕文学批评整体观构建、叙事视点理论矛盾辨析、“创作接受”研究方法展开研讨；特设集体记忆研究专题，从哈布瓦赫理论阐释、媒介视角下的记忆载体分析到战争记忆书写

本书分三个部分，共九章。第一部分“打开图画书”，引导读者走近图画书，从整体到局部建立对图画书的初步理解。第二部分“从创意到成书”，是全书的重点，从选题构思、脚本设计、角色设定，到分镜设计、画面表达等，一步步拆解图画书的创作步骤。第三部分“走进市场”，着眼于图画书市场前沿与未来发展，了解从投稿到出版的全流程，并附有资深专