本书主要推荐了“半音练习法”“首调+固定唱名转换法”两种移调练习方法。此外，本书所涉及的所有移调练习均采用了“Cycle5th”调的五度循环方式进行移调。简言之，本书力求将首调唱名法与固定唱名法的优势相结合，通过大量移调训练，提高同学们对各类音程、和弦及调式等音乐语汇的辨识能力，最终转化为稳定的内心听觉，并能熟练运用这

本书立足于“西方歌剧艺术发展史”与“声乐表演艺术”两个维度展开探究。本书第一章为巴洛克时期的西方歌剧艺术，分别介绍了三个方面的内容，依次是巴洛克时期的音乐风格、早期的西方歌剧艺术、正歌剧的诞生；本书第二章为古典主义时期的西方歌剧艺术，分别介绍了三个方面的内容，依次是古典主义时期的音乐风格、喜歌剧改革、维也纳古典乐派的歌

本书共分为六个章节，第一章为声乐演唱的前提，主要就基本音乐素养、演唱前的准备两个问题展开论述；第二章为声乐演唱的呼吸技巧，主要围绕呼吸系统的构造及机制、声乐演唱中的呼吸展开论述；第三章为声乐演唱的发声技巧，依次介绍了声音的产生及发声类型、有效发声与协调发音过程、元音介绍及训练、辅音介绍及训练、面部器官放松训练五个方面的

本书共分七章，第一章介绍了文化的相关内容及多元文化的内涵；第二章为民族声乐的基本认知，主要包括民族声乐的概念与文化内涵、民族声乐的属性和艺术特征，以及民族声乐的演唱技巧；第三章对多元文化视域下的民族声乐发展进行了解读；第四章介绍了多元文化视域下民族声乐发展的现实概况；第五章探讨了多元文化视域下的民族声乐教学发展；第六章

“复调音乐是建立在横向思维基础上，将具有独立意义的多层次旋律线，按照对位法则加以纵向结合而构成的多声部音乐结构。”20世纪复调音乐则是对传统复调的开拓与创新，20世纪的音乐是多元化的，各种音乐风格、流派标新立异，淡化共性。不同的音乐流派追求独特的风格和**的技术原则，许多20世纪作曲家在其创作实践中大胆尝试，探索新的音

《音乐名作·视唱练耳》是一本新型音乐基础教材。书中所提供的二维码，扫一扫能将音乐作品的实际音响和原作乐谱有机地统一呈现。《音乐名作·视唱练耳》的特色在于它结合视唱练耳传统教学模式，将经典音乐作品中的核心内容凝练出来，形成视唱练耳技台旨训练的重点与难点，构成一个完整而有序的学习体系。《音乐名作·视唱练耳》在一定程度上方便

本教材的编写旨在进一步提高学前教育专业的钢琴教学水平以及学生实际弹唱能力。教材秉承简洁、实用的理念，以伴奏音型的循序渐进为主线，选用了大量儿童歌曲实例进行练习。歌曲以简谱形式出现，较为适合高职学生弹奏，便于学生灵活转调。学生在学习、实习以及今后的工作中都可直接使用本书。

《从零起步自学简谱》是一本针对社会音乐爱好者量身编写的入门级自学简谱书籍。本书力争简化晦涩的理论知识，用□通俗易懂的方式讲解日常音乐学习中遇到的需要了解掌握的简谱理论知识。为了能够让音乐爱好者快速掌握简谱知识，用□短的时间学以致用，在保证内容全面的同时，□大限度的压缩篇幅，做到不实用的知识不讲，不常用的知识少讲，常用的

《从零起步自学五线谱》是一本针对社会音乐爱好者量身编写的入门级自学五线谱书籍。本书力争简化晦涩的理论知识，用□通俗易懂的方式讲解日常音乐学习中遇到的需要了解掌握的五线谱理论知识。为了能够让音乐爱好者快速掌握五线谱知识，用□短的时间学以致用，在保证内容全面的同时，□大限度的压缩篇幅，做到不实用的知识不讲，不常用的知识少讲

京剧的传承方式主要依靠口传心授，具体到京剧器乐专业也是如此。本书作者金志强，是中国戏曲学院三弦专业教师，出于授课方式，增加专业受众面，顺应时代教育发展的目的而编写了这本专业教材，同时也填补了中国戏曲学院建校70年来没有三弦教材的空白，其实际意义颇大。该书内容主要分为四大章：章三弦基础知识括：三弦概览、京剧三弦的构造、挑