本书主要内容有：音乐的基本表现手段、音乐发展的基本手法、音乐语言的陈述结构、曲式结构及一部曲式、并列曲式、再现曲式、循环曲式、变奏曲式、奏鸣曲式、回旋奏鸣曲式、套曲曲式等。

本书选取大量的歌曲原作作为练习，其中的伴奏音型训练、二十四个大小调的移调训练对弹唱实践具有很强的指导作用。该书首次在教学内容中融入钢琴自弹自唱的发声练习训练，将视唱、视谱、视奏相结合，具有较强的适用性，并且对书中的部分曲目、伴奏音型配以音响材料，为教学提供参考。

本书分为三个部分：上篇，介绍主要流行音乐类型的历史发展，也可以视为“流行音乐史”的简易读本；中篇介绍世界各地的流行音乐，向读者展示了世界各地风土人情的风姿卓越的作家、作品；下篇回到国内，带领读者更加清楚地掌握中国大陆、台湾、香港的流行音乐各自的特点。

本书分为三个部分：上篇，介绍主要流行音乐类型的历史发展，也可以视为“流行音乐史”的简易读本；中篇介绍世界各地的流行音乐，向读者展示了世界各地风土人情的风姿卓越的作家、作品；下篇回到国内，带领读者更加清楚地掌握中国大陆、台湾、香港的流行音乐各自的特点。

本书分为十四个单元，分几个专题简述了钢琴演奏中理论与练习的结合，其中包括音的认识与音阶与键盘的对照、节奏认识与训练、乐曲练习、伴奏训练等。

本书按照西方音乐的风格划分为七章，分别是古希腊和古罗马的音乐、中世纪音乐、文艺复兴时期的音乐、马罗克音乐、古典主义音乐、浪漫主义音乐、20世纪音乐。

本书按照西方音乐的风格划分为七章，分别是古希腊和古罗马的音乐、中世纪音乐、文艺复兴时期的音乐、马罗克音乐、古典主义音乐、浪漫主义音乐、20世纪音乐。

本书为《视唱练耳》系列教材的第二分册，在第二版的基础上修订而成，此次修订作者对原教学进度进行了适当的调整，增加了更多的练习和示例，使之更符合教学规律。全书共二十二课，每课由和声听觉、节拍节奏、旋律记忆、视唱四部分组成，涵盖七和弦的原位与转位、七和弦的连接、四声部三和弦；复拍子、强拍休止、连续切分、大三连音、二连音；两个

本教程选用了具有典型中国传统音乐五声性特点的民歌作为主要教学内容，以调式为主导线索分为“宫、徽、羽、商、调式转换”五个部分。每种调试又按照五声调式、省略形态的五声调式、含有偏音的五声调式等内容进行分类。

本书选用典型中国传统音乐五声性特点的民歌作物主要教学内容，以调式为主导线索分为“宫、徵、羽、商、调式转换”五个部分。每种调式又按照五声调式、省略形态的五声调式、含有偏音的五声调式等方面进行分类。