本书从明清私家收藏系统、清代宫廷、江户时代的日本和18世纪的朝鲜四个层面，展开对《清明上河图》传播情况的探讨。考察这类图画流布到了哪里？在什么场域中，为谁收藏，又为谁观看？产生了怎样的影响，又有着怎样的意义？学术视野开阔，从传播的视角出发，讨论明清时代存世数量巨大的《清明上河图》，对今日被认为是北宋张择端所作《清明上河

本书具体包括：“意象空间的探寻”“景外之景——中国古代山水画立意对意象风景创作的启示”“因心造境——品味中国古诗词与意象生成的寄托”“气韵悠长——没骨画技法与意象呈现的启发”等内容。

本书主要分为线描人物写生技法要点、线描人物写生范本两部分。具体内容包括：材料和工具、目标与方法、重难点训练等。

龚贤的山水画以积墨著称，作品呈现出沉郁苍厚的特点，这种风格特点的形成与他的积墨语言是密切相关的。本书从中国画创作的本体和山水画笔墨语言的发展规律出发，以对关于龚贤各时期美术文献和传世作品的深入分析为途径，采取层层推进的论证方式，逐步研究龚贤积墨艺术语言的形成演变，在山水画笔墨本体范畴内探讨龚贤积墨语言的成因、形态、特征

《照夜白》是一部山水画札记。书名来自唐玄宗的名驹照夜白，取其字面的意象水墨山水的黑是物象，是黑夜，白是空无、水和云光。全书分为五个部分山中何所有时间中的风景空隙之美鸟之双翼山水小史，合计70余篇文章。作者结合具体的画作与自身的绘画经验，以散文般的诗性语言，立足山水画的笔墨、空间、构图等基本概念，探讨了一些司空见惯但有趣

黄宾虹不仅是一代国画宗师，更是一位著作等身的美术学者。本书是他探寻、阐发中国古代名画精微奥秘的绘画史著作。作者依画史先后展开论述，从上古三代图画实物开始，阐述各个时代的代表性画家及其风格，讲述历代绘画之精意，并且梳理其中的脉络、画家的师承、风格的流变。全书见解独到，文字精审而见性情，是研究中国绘画史的经典，一本简明中国

本书通过传统、简洁、现代三大风格对日本当代插画进行分类，读者可以全方位了解当代日本插画师的创意，可从丰富的作品中感受日本时下审美，以及插画对平面、产品等设计领域的应用美学。本书还独家收录和诠释插画家原田治的日式可爱风作品，更全面记录了与包括栗林和夫、赤迫仁、杉崎真之助、関本明子、村松丈彦、草谷隆文、泽田泰广、工藤青石在

本书收录李军良先生接任中央美术学院“金碧斋”美术材料研究中心主任后，多年来研究和监制中国画传统矿物颜料、从事中国重彩画创作的成果。本书对中国画传统矿物质颜料的分析与使用进行了详细的分类和说明，以及历史上使用矿物质颜料的历史演变及代表作品，也收录了部分当代著名作品和课堂习作，展示了传统矿物质在中国重彩工笔画领域的发展与创

《施晓湘文集》是已故东阳著名书画家施晓湘先生的诗文集，由艺文篇、诗文篇、施晓湘先生年表、附录等四部分组成，收入施晓湘先生的各类诗文30余篇。施晓湘先生早年毕业于上海中华艺术大学，是潘天寿先生弟子。他一生先后在湖北汉口、浙江丽水、浙江东阳等地中小学任教国文及书画，是著名书画家李震坚、卢辅圣等的中学美术老师。该文集系首次对

本专著以鸟类学和植物学的专业知识，结合对宋代文献的认真梳理分析，对宋徽宗的作品进行文献学分析，从而发掘出宋代绘画中不为人知的细节，更新和丰富关于宋代绘画的相关知识，向世人揭示了宋代绘画认知结构、发展规律和特有魅力，并重点对宋徽宗的存世花鸟画作进行了综合性的研究考证。著作运用各种学科知识对宋徽宗的存世画作作综合性的分析研