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本书主要包括装饰图形的绘制、说明性标识图形的设计、品牌标志图形的设计三个学习任务，每个学习任务包含获取信息、制订计划、做出决策、实施计划、过程控制、评价反馈六个学习环节。

本书设计了“走进AI时代的平面设计——古诗词配图创作”“数媒广告设计——海报设计与制作”“数字插画设计——杂志封面插画设计”“VI设计——品牌核心视觉元素设计”“文创设计——IP形象及周边产品设计”5个项目。

全书共9章，从基础的“圆圆的”“方方的”“尖尖的”到更富变化的“长长的”“变化的”，不仅让孩子们在轻松、愉快的氛围中认识并熟悉各种基本图形及其组合变化，更激发了他们无限的想象力和创造力。

《纹样设计与应用》是将纹样的设计与艺术、设计与技术、设计与产品、设计与市场之间相互依存、相互转换等关系的整合。教材共本着“理论先行、实战为本、推进拓展”的学习逻辑与课程理念，将内容设置为理论与基础、项目与实训、鉴赏与分析三大模块。教材内容中融入大量的企业案例和教学实例，让学习者能够更加全面了解和掌握该领域的知识体系和应

本书属于视觉传达设计专业教材，主要内容由平面构成的相关概念、构成元素、形式美法则、构图单元与骨骼、构图法则以及创新构图几个部分组成。本书注重将平面构成的基础理论与当前的设计审美相结合，突出构成训练的与时俱进。本书在案例选择与配图方面兼顾了视觉传达、产品设计、环境设计、服装设计、动漫设计等设计类别，力图成为一本适合各个设

本教材为艺术设计类教材，本书通过三大章节的描述，力求以全新的视角和观念，从理念方法应用三个方面明了叙述图案装饰领域的理论和思维，拓展教与学的理论和实践空间，在教材中突出了图案基础知识、创新意识，培养和实际应用能力培养高职高专教学的目标方向。整个教材内容新颖、视野开阔、课时安排实际合理而又科学。

本书针对设计学学科服装染织设计专业的教学，结合目前市场对印花纺织产品的多元化需求，对当下纺织印染行业普遍应用的印花技术以及与印花纹样设计之间的关系和规律进行了详细地介绍。本书不但对当代纺织产品纹样设计的方法进行了理论性的整合，还对未来纺织品印花纹样设计的发展趋势进行了深入探索，详细地解读了设计与技术、设计与艺术、设计与

《中国传统艺术与设计创新》的撰写是在弘扬民族文化，增强文化自信的新时代背景下，从对中国传统文化和中国传统美学的解读切入，对中国传统纹样、民间美术等的形态特点、审美意蕴、造型理念等进行系统的介绍，对其造型和装饰的寓意内涵、方法技艺等进行归纳、分析，挖掘中国传统文化因子和符号元素。结合现代设计思想和现代视觉语言进行提炼、转

本书从动态图形设计入手，首先阐述动态视觉图形的基础设计原理，论述其在电视、新媒体等不同载体上的设计原理，内容由浅入深。其次，针对现代融合媒体趋势，教材知识结构以品牌媒体包装为主线；以媒体品牌包装设计案例为章节；构建完整的设计内容和设计流程。由整体设计到分项制作，强调应用性。最后，根据流程配合实际项目案例作为解析，辅助具