本教材专为艺术设计专业学生量身定制，旨在满足其多样化的学习需求与认知成长。全书内容精心编排为六大章节，循序渐进地构建全面且精细的知识体系，并巧妙融入创作实践环节，涵盖了插图与漫画概述、艺用人体结构的表现、插图与漫画的光影与色彩、水彩插图、数字绘画技法及动态插图的创作等方面。各章节既独立又相互关联，便于师生灵活选择，确保

场景设计是动画与游戏行业非常重要工作，很多初学者并不能感受场景建筑设计的乐趣，苦于枯燥乏味的设计流程。但场景建筑还可以融入人们的情感，成为精神的象征。本书分为《纸上乌托邦.城市建筑概念手记》和《纸上乌托邦.开放世界场景空间设计》。《纸上乌托邦.城市建筑概念手记》以“我与笔友玖伍的通信内容”为框架，融入故事，以一次美好的

这是一本充满创意与趣味的涂画集，以独特的拟人化形象为主要题材，旨在激发儿童的想象力与创造力。 全书共5章，前4章分别以动物、植物、美食和百货为主题，为日常生活中常见的事物赋予生命与个性。第5章以幻想生物为主题，带领孩子们进入一个充满奇幻色彩的世界。除了丰富的绘画内容，本书还附赠练习册，供孩子们临摹练习或涂色。这些练习不

"20世纪中国壁画事业中，事、画、人三个部分并辔齐驱，形成《20世纪中国壁画的总体观察》的撰写主线。各主线序列之中，再有个案和整体两个层面，作者于史实陈述和研究评说作双向推进。对事、对画、对人作个案和整体之记述、评骘，范围适当和搜选精准是命笔的学术准则。事，须是原态事实；画，须是上墙壁画；人，须是中国人士。壁画展览和出

"《漫画角色设计》从漫画项目创作流程入手，系统地讲解了漫画角色设计的流程、技巧与要点，旨在为学习者提供全面的漫画角色设计知识和实践技巧指导。教材共分为六章，内容涵盖了从基本概念到具体实践操作的各个环节。第一章着重于理论探讨，深入解析了漫画角色设计的含义、在动漫产业链中的重要位置、广泛应用领域，以及角色文案设计的基本方法

"《漫画彩绘技法》系统地讲解了单幅彩色漫画的创作流程、技巧与要点，全面介绍了色彩知识和不同彩绘画材的使用技巧。本书共分为五章，第一章探讨了彩色漫画的概念与种类，介绍了色彩基础知识与色彩的功能；第二章至第四章分别介绍了当下漫画市场较为流行的水彩、彩铅、马克笔、综合画材的表现技法；第五章主要进行综合展示，讲解了单幅彩色漫画

原画书通过循序渐进的讲解和实训式的强化训练，从原画概念、动作修饰、重叠运动、夸张语言、人物动态、实践综合讲解、角色入景出景等部分进行分类讲解，结合丰富详实的镜头实例，系统全面地介绍了原画设计理论和动画规律，使学生能以较强的实践能力胜任影视、动画、游戏的创作。

本书是为热爱国风插画的读者量身打造的，它深入浅出地介绍了Procreate的下载与应用、国风Q版人物的基础比例、人物的动态画法、国风配色与技巧、节气国风贴纸的创意排版设计、分镜插画的构建技巧以及场景类国风插画的细腻描绘。通过一系列系统化的讲解和丰富多样的实践案例，本书旨在帮助读者迅速掌握国风Q版人物的绘制精髓，并能灵活

本教材从新时代高校美术与设计人才培养需求出发，结合人工智能技术发展趋势，旨在提升学习者绘画技能与审美素养。全书基础性与创新性相结合，既详解传统水彩画经典技法，又融入数字绘画创新理念与技术。全书共六章：第一章追溯水彩画写生的历史沿革；第二章详解水彩画工具材料与技法基础；第三章阐述色彩理论及其在水彩写生中的应用；第四、五章

本书收录的画论有：宋濂《宋濂画论》、王履《王履画论》、杨慎《画品》、何良俊《四友斋画论》。