《乐理与视唱教程》共四章：*一章乐音体系、节奏与节拍、C自然大调；第二章音乐的速度与力度、常用音乐记号和A自然小调；第三章一个记号的大小调、拍子的种类及音值组合法；第四章音程和一个降记号的大小调

作者在充分把握资料及全面深入考察的基础上，首次对晋北民间道教的教派源流进行全面考察和梳理，纠正了以往学术界对该区域教派传统的误解，指出全真派与正一派道教在晋北地区的普遍存在。同时，完整地记录了该地区目前现存的道教活态仪式并对各区域道教音乐的音乐形态进行细致分析，最终提出晋北地区民间道教的地域性、共时性和历时性艺术特征，

赵维平编著的《中国古代音乐史简明教程(附光盘)》由中国的固有音乐积淀时期、多元音乐融合时期与民族文化绽放时期三大部分构成，共七章。世界音乐发展时期属于中国近现代音乐部分，这里还未有涉及，待将来机会成熟后予以补充完成。笔者试图通过音乐史实录的形式，从音乐发展脉络着手，贴近历史事实，真实地再现我国音乐历史发展的进程。

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奥利弗·梅西安编著杨珽珽编译的《对耶稣圣婴的二十凝视(原版引进)》是二十世纪钢琴音乐创作的一个里程碑，尽管梅西安将整套作品设计为一个完整的、首尾相应的整体，但由于这套作品的演奏时长逾两小时之久，并且演奏家需要在这段时间内始终保持相当的手指力量、敏捷度甚至体力，因而很少有演奏家愿意演奏整套作品。这套作品问世时，法国正遭受

《流行与爵士和声学基础》是一本综合了廖季文多年演奏和教学经验，耗费了大量时间和精力整编出来的书籍，以华人的音乐习惯和思考方式来解析美国爵士音乐。《流行与爵士和声学基础》与《流行与爵士和声学进阶》可谓姊妹篇。属于入门级别，综合了作者多年演奏和教学研究经验。

我们从小就喜欢音乐，很幸运大学毕业后能成为音乐教育工作者。多年的教学实践使我们愈加迷恋这个美轮美奂的艺术领域：这里阳春白雪，清风吹歌；这里高山流水，琴印知音；这里昵昵深邃，声声有情。先贤苟子言：“声乐之人人也深，其化人也速。”音乐是一种心灵层次的交流，通过节奏、旋律等音乐语言的运用来表现美、传递美。我国美学大师宗白华先

本书是《声乐实用基础教程》的续集，是对原教程的补充、延续、完善。该书体例仍采用歌曲程度排列，分别是初级、初中级、中级、中高级、高级，各部分选取了近年来创作的优秀歌曲和适合声乐教学训练的经典曲目，且为每首歌曲撰写了详细、实用的歌曲简析和演唱提示，方便教师教

全曲由三部分组成。第一部分热烈短小，具有引入和呈示的意味；第二部分是抒情的中断；第三部分具有再现的结构特性。