本书用迪士尼的《九元老》来纪念迪士尼核心的动画师团队的遗产，其中包括经典电影皮诺曹、小鹿斑比和彼得·潘的原始素描，以及对动画师生活的独观察和展示，包括他们的个人漫画和精美的艺术品。本书与华特·迪士尼家庭博物馆的2018年展览《九元老：动画大师》同名，以这些动画大师的精美艺术品和家庭纪念品为内容，例如他们的素描本，漫画和

本书分为两篇，内容涉及电影叙事的形成、景别、影视制作训练、Premiere基础设置、正式剪辑前的准备、粗剪、第一次精剪——单侧修剪、最后的精剪－双侧修剪、转场、字幕、导出设置——关于编码的概念、综合训练——“采访”。

本书是新海诚的第一部长篇作品，荣获第59届每日电影奖最佳动画电影奖，第36届星云赏艺术部门奖，加拿大奇幻电影节动画电影部门银奖，以及韩国首尔国际卡通节优秀动画长篇奖。

喜剧不等于搞笑。近年来，许多国产喜剧电影呈现出一种悲喜交错、笑中含泪的作品风格：创作主体对外部世界进行观察与思考，以“严肃喜剧”的创作立场展开创作，将现实生活中的悲辛置入喜剧作品，沉淀出电影的悲剧内核，呈现出“喜剧的忧伤”。本书密切结合新世纪二十年中国喜剧电影创作现状，从喜剧观念的生成、喜剧风格的沉淀、喜剧语言的特质、

本书分为基础知识、表演实践、艺术加工、历史启发四章，具体包括辅助学科理论、主导学科理论、动画表演与真人表演、角色情况分析、动画师的演绎、动画艺术技术等内容。

本书为数字影视后期剪辑艺术领域的著作，以电影的诞生和早期剪辑、电视的发明和影视剪辑艺术的发展，以及数字影视的相关内容为基础，分别从剪辑艺术基础、剪辑艺术核心理论、数字影视作品的后期制作、数字影视作品的后期剪辑基本技巧、数字影视作品声音剪辑艺术等多个角度对数字影视后期剪辑艺术的理论和实践进行了详述和分析，旨在为数字时代影

本书以理论为切入点，在深度理解与把握电影空间的生产、叙事学视野中的电影空间、电影叙事空间转向的动因等相关理论的基础上，进一步对影视空间叙事的构成、电影叙事空间的研究范式、虚拟现实(VR)电影空间叙事、电影中的封闭空间叙事、典型电影空间叙事案例等多角度展开分析与研究。本书致力于探索电影空间叙事的各个方面，为读者提供理论指

本书引用生态学生态系统概念,在产业竞争力理论的支持下,构建起中美电影产业竞争力生态系统模型,并在此基础上,详细分析生态系统竞争力各评价指标,并利用层次分析法(AHP)详细对比了中美电影产业的各子指标实力,在此基础上利用个案研究法,考察了中美代表影片在中国电影市场上的观众特征、观众评论等表现,深度分析中国观众对中美电影文

本书用鲜活的案例、数字解读中国电影高速发展的五年。内容分为6个篇章：文化渊源、产业潮气、市场激荡、奋斗为浪、金融活水、蓝图澎湃。以任仲伦、王中军、王中磊等等行上百位影视行业巨头和资深投资人的专访内容结合“每日经济新闻”近五年来对电影行业的市场研究、案例解读，结合权威大数据对其进行分析，呈现2018年-2022年电影这五

艾青：博士，上海交通大学媒体与传播学院副教授。智能传播系列教材。本书在媒介融合背景下把握影视艺术教学的转型，引导学生在新时代技术迅猛发展下对影像内部生成机制的把握，兼顾影视艺术导论课程的通识性与专业性。本书列有九个专题：语言要素、段落结构、风格系统、艺术流派、纪录片、动画片、电视、新媒体艺术、影视接受与批评，在编写特点