“中国符号”系列丛书是一套全面而精致的中国传统文化普及性读物，该系列图书选取了乐器、神话、剪纸、匾额、书法等影响世界的中国文化符号，以通俗的语言解读其蕴含的中国传统文化精神内核，阐述其发展历史和思想流变，力求多角度地展现中华优秀传统文化的人文精神和独特魅力。本书介绍了中国乐器的起源、发展、分类、影响以及中国乐器所蕴含的

本书为田联韬老师青藏高原音乐研究成果的汇总。全书从青藏高原的乐器、民间歌曲、舞蹈音乐、说唱音乐、戏剧、佛教音乐，到音乐与周边文化的交流融合、跨界民族音乐等问题都进行了研究。

本书分为反思篇、论辩篇和建构篇，收录了《我的批评史与美刺观》《辩证思维与传承发展关系论》《新音乐史家之胆、学、识——对刘靖之两篇文章的八点质疑》等文章。

本书内容包括：多声音乐史前简要回顾、多声音乐的产生与早期发展、和声思维的形成与逐步成熟、大小调和声规范的完全确立与和声功能的扩充、浪漫主义开拓和声的新风貌、“古典”与“浪漫”合流涌进、面对“尽头”，另辟“蹊径”——自然调式的回归、通向新世纪的和声发展渠道——多元的并存与融会、世纪成果与历史时代更替的粗略展示。

本书从歌剧舞剧、管弦乐作品、室内乐作品与民乐作品、影视音乐、音乐会评述、音乐创作、生平与访谈等方面介绍了叶小纲近40年的音乐创作。显示了他在作曲技法和审美趣味方面的变化轨迹，从一个侧面反映了中国现代音乐创作的发展历程。

本书分为三十二讲，内容包括总论、民间歌曲概述及汉族劳动号子、汉族山歌概述及汉族北方一般山歌、北方少数民族民歌代表种类、维吾尔族与藏族民间舞蹈音乐等。

本书系统地总结了西欧二十世纪的现代作曲技法，从作曲手法、作曲家、作品等方面全面地阐释。

本书主要内容包括：韩国唐乐研究、越南顺化宫廷雅乐、琉球群岛岛呗研究、伊朗器乐文化、从丝路视域考中国曲牌中的外来元素、《图兰朵》的故事形成以及在“一带一路”国家中的流传及演变。

本书对视唱练耳教学中认、读、唱、听、背、写等教学环节中的核心——读、唱部分进行了重点阐述和展示。

本书主要针对六级及以上程度的音乐曲目，选用了古今中外名曲的题材，如民歌、民谣、合唱、器乐重奏、交响乐、歌剧、舞剧名段的改编曲，再加上当今比较流行的爵士、摇滚、布鲁斯、电影配乐等。