本书主要内容包括：《潇湘竹石图卷》《鹤林图》《采芝图》《溪山雨霁》《墨花图》《莲舟观音图》《醉卧图》《山水册页》《人物故事图(金碧山水)》《赵德昌夫妇像》等。

构图是培养艺术家过程中非常复杂和重要的一门学科，也是造型艺术作品中主要的艺术形式。可以说，构图既是画家的必修课，又是终其一生的学术课题。系统研究绘画中的构图，需要从概念、定义和发展历史等多角度切入，进行宏观的解读；并在此基础上，从方法论与科学基础入手，探讨总结构图理论的本质、不同情境下的表达，以及具体的方法等。本书从实

艺术设计学院拥有四个专业，《北京服装学院艺术设计学院2021教学年鉴》旨在梳理和展示艺术设计学院2020-2021学年专业课程的发展和执行情况、专业教学内容设计的思考、课程教学成果的总结，推动学院教学思考和研究的沉淀，从而提升视觉传达设计、环境设计、数字媒体艺术、动画这四个专业的教学质量。《北京服装学院艺术设计学院20

《三十而立——青年学者论坛优秀论文集》来自《艺术设计研究》创刊三十周年系列活动之“三十而立——青年学者论坛”。论坛面向广大青年学者进行主题征文，诚邀各专家学人不吝赐稿，共收稿76篇，经层层遴选择39篇集结成此论文集。论文集汇聚了青年学者的学术创见，内容涉及传统服饰、中西方美术、工艺美术、设计、时尚、教学研究等多个领域，

《交互艺术装置实现技术》面向交互艺术装置的初学者，旨在培养大学生艺术与科技的交叉创新能力和交互技术的综合开发与实现能力。全书共7章，首先通过介绍交互艺术装置的基本概念和分享选自**国际会议SIGGRAPH、ACMMM的艺术项目案例，将读者带入交互艺术的美学殿堂，让读者感受交互的魅力，然后详细说明Arduino硬件交互、

本文从绘画写生色彩与设计色彩的不同特征,论述视觉传达设计专业中设计色彩及其表现方法。针对设计色彩功能寓意、设计色彩特征、设计色彩的表现方法以及设计色彩的应用性进行详细阐述,旨在提升对于设计色彩认识以及提升对于设计色彩的运用能力,促进更多优秀设计作品的产生。

本书主要汇集了我国著名艺术家、美术理论家及社会各界对“延安学派”的木刻诗人--力群先生在版画、艺术理论、文学与诗歌等方面的评论及学术研究。为研究力群艺术及中国新兴版画、“延安学派”艺术研究、新中国美术史研究等相关学者和研究人员提供一些研究信息和参考文献。力群是中国新兴木刻版画运动的代表人物之一,是“延安学派”最具诗人气

艺术超越自然的论题源自德国理念论对柏拉图艺术模仿说的否定、颠倒与继承。本书集中探究了卡西尔与海德格尔对该论题的解答，凸显出卡西尔艺术符号论的源头是康德与黑格尔；而海德格尔的艺术存在论需追溯至叔本华与尼采。通过重构卡西尔的艺术符号论，并用知识论、符号学反观海德格尔的艺术存在论，本书不仅反对了卡罗尔的艺术不可定义论，而且以

《色彩构成》遵循理论联系实际的原则，分7个章节对色彩构成概述、色彩的基本原理、色彩的推移、色彩的对比与调和、色彩构成的综合训练、色彩的生理和心理效应、色彩构成的应用技术等方面进行了较系统的、详尽的论述。《色彩构成》结合经典的设计作品对色彩原理进行诠释，具有代表性；同时也使用了不少学生作品，让学生在色彩构成训练中有所借鉴

从审美的角度讲艺术，全面涵盖绘画、建筑、雕塑、书法、音乐、舞蹈、电影等艺术门类。同时，对艺术的理解处处指向人生，探讨美育应该如何渗透进人生的方方面面。后，通过对艺术作品的欣赏，提炼中华美学精神，提倡对人生神圣价值的追求。叶朗、陈旭光、楼庆西等数十位学者解读艺术价值与内涵，走进艺术的世界，领略人生的趣味，感受中华美学的精