全书共涵盖13个学习任务、13个知识点和4套练习题(包括基础训练与实操训练)，并附录了4篇具有较高学术价值的文章，为教学提供了丰富的理论支持和实践指导。

本书以中国歌剧的艺术形式和表演实践为研究对象，全书共八章，分别介绍了中国歌剧的历史与发展、中国歌剧的音乐特征剖析、中国歌剧剧本内涵与歌词艺术分析、中国歌剧表演艺术的技巧与风格、中国歌剧导演构思与舞台设计、中国歌剧观众体验洞察与接受度研究、中国歌剧的当代发展与创新、中国歌剧未来发展新风貌等内容。

本书系统阐释了戏剧交流机制的核心内涵、构成要素与作用模式，揭示了演员情感表达的技巧与观众情感反应的心理机制之间的复杂关系。书中从演员的情感表达、观众的情感体验以及双方的互动过程入手，全面分析了情感共鸣在戏剧表演中的生成逻辑及其影响力。本书还特别关注了现代技术在戏剧情感共鸣中的应用与挑战，探讨了数字化、多媒体等新技术如何

本书讲述了一则受侗族“姑舅表婚”传统婚俗影响的爱情故事。珠郎和娘美自由恋爱受阻，无奈只得私奔。私奔过程中，二人得到了善人的帮助也遭到恶人设计陷害，导致珠郎丧命。剧本中的侗文有部分汉语借词，一是为了押韵，使歌谣更有韵律，另一是体现了民族间交往交流交融的印记。该剧反映了自由恋爱与传统习俗的矛盾，折射出好人有好报、恶人终失败

本书主要包括粤讴、班本、木鱼书等表现形态。这些粤调唱本剧本或单独印行，或连载于报刊，传播广，影响力大。岭南仁人志士甚至组建有“志士班”“振天声”等剧社，改良新戏，以粤调歌唱来讲说道理、宣扬救国图存的思想。《晚清民国粤调唱本辑刊》主要整理影印晚清民国时期单独印抄的粤调唱本，第一编共84部，其中抄本共7部，印本共77部。印

本书稿的特点第一是向读者介绍评书艺术，尤其是陈派评书及天津评书的轶闻掌故，将填补曲艺界一项空白，不仅具有重大历史价值，而且具有极其重要的现实意义。第二是本书以自述的形式完整回忆了评书表演艺术家刘立福先生一生从艺经历，刘先生作为陈派评书的嫡传弟子，对陈派评书承上启下具有极为突出的贡献。总结其一生的从艺经历，对新时代的文艺

本书对中国歌剧进行了全面且深入的剖析，具体涵盖歌剧艺术起源与发展、歌剧艺术基础理论、歌剧与中国歌剧的影响、中国歌剧的诞生与发展、中国歌剧的创作、中国歌剧艺术的唱法分析、中国歌剧表演艺术性探索、中国歌剧表演艺术性探索、中国歌剧艺术表演与经典剧目解析、中国歌剧的发展方向与展望等内容。它追溯了中国歌剧的发展历程，展现其在不同

本书剖析新时代内蒙古戏剧艺术各剧种。从音乐学、美学、剧目分析等多学科视角出发，梳理各剧种发展脉络，剖析现状与问题，探寻切实可行的创新发展策略。

本书内容主要包括荆州花鼓戏历史、荆州花鼓戏音乐、荆州花鼓戏剧目等。戏史部分简要陈述了荆州花鼓戏的孕育萌芽、地理环境、人文生态和发展历程。音乐部分选用了30余首唱腔曲调谱例，包括高腔、圻水、打锣、四平等四大主腔和《西腔》《摘花调》《月望郎调》等多首小调。剧目部分择取了原创、传统、移植剧目30余个，既有古装戏，也有现代戏。

本书介绍了京剧的历史渊源，京剧的行当、服饰、音乐、风格与流派，京剧与中国传统文化，京剧艺术的特点等内容，又巧妙地将京剧知识、名剧故事、京剧欣赏熔于一炉。