《音乐探索》的教师指南是以一种综合形式向所有音乐教学法的致敬。“指南”的每节课都包创造性的教学理念以及学生用书之外的探索性建议。教学理念的旁边附有学生用书内容的答案。 《音乐探索》旨在扩展学生对音乐理论的认知，帮助他们即使脱离书本也能意识到，自己演奏、聆听以及创作的音乐均是来自“音乐理论王国”的支撑。 在本书中，学

《音乐探索（教师指南2原版引进）/全国高等院校音乐教育专业系列教材·音乐教育研究论丛》是以儿童音乐启蒙为目标编写的系列图书，图书特色是引导学生通过探索发现新的音乐理论概念，书中设计让学生进行创造的机会，鼓励学生作曲。聆听的例子穿插于正文，由CD播放。课外实践部分鼓励学生把书中学到的概念直接运用到他们的创作曲目中。作者阿

这套《音乐探索》的教师指南是以一种综合形式向所有音乐教学法的致敬。“指南”的每节课都包含创造性的教学理念以及学生用书之外的探索性建议。教学理念的旁边附有学生用书内容的答案。丛书《音乐探索》一至七册，旨在扩展学生对音乐理论的认知，帮助他们即使脱离书本也能意识到，自己演奏、聆听以及创作的音乐均是来自“音乐理论王国”的支撑。

《音乐心理学教程/高等院校音乐通用教材》在广泛搜集阅读分析国内外音乐心理学文献的基础上，围绕音乐心理学的学科性质、研究对象、研究范围、研究方法，中外音乐心理学进程、音乐心理学的基本范畴、音乐立美的心理问题、音乐表演心理、音乐审美心理、音乐教育心理、儿童音乐心理、音乐才能及音乐训练等作了专题论述。每一个专题都在明确基本概

古琴，古称琴、瑶琴、七弦琴等，位居文人四艺“琴棋书画”之首，是文人必修的功课，这是在中国古代，古琴所享有的高度的文化地位。2003年，古琴被联合国教科文组织列入“人类口头和非物质文化遗产”名录，这是在世界范围内，古琴这一古老艺术所得到的全球性的认可与关注。 反观国内，我们当代国人对古琴却了解不多，比如，常常有人把古琴

作者运用阐释学的原理和方法，从中西比较的学术视野，从哲学、社会学和文化学等多重维度出发，在视域融合的中国古代文艺美学体系中重新对《乐记》进行价值定位，对文本进行多维的开放性和创造性阐释，多角度阐释和挖掘了《乐记》的重要价值。通过研究《乐记》文化图式礼乐相融的协同性，把握文本的文化图式、天人相谐的和合阐释、乐的生命本体论

《先秦乐教思想史论稿》内容共有五个主要部分构成：第一部分是上古氏族——学校音乐教育的溯源与初现，探寻音乐教育的起源和学校音乐教育的萌芽；第二部分为夏商西周——学校音乐教育的发展与繁盛，研究各历史时期学校音乐教育的机构、内容、师资、教育思想等；第三部分是春秋战国——学校音乐教育的流变与转型，从官学与私学两个方面，揭示这一

本书从音乐图像学的角度，以考古出土的乐器、陶俑、器物，以及存世乐器、壁画、绘画、雕塑、书籍等为研究对象，与音乐考古学、音乐史学、民俗音乐学等研究方法与成果相结合，对中国音乐史进行系统梳理和阐释，700多幅图片，80多条珍贵音频，运用“三重证据法”，从音乐图像学的角度别开生面地讲述中国音乐史，展现了中国古代音乐近一万年发

本书是为电子琴爱好者学习电子琴而量身定制的自学教程。本书的内容包含了电子琴弹奏的基础知识、乐理知识和练习曲目，读者在掌握了书中内容之后，能够独立完成电子琴曲目的弹奏。本书共分为8章，第1章详细讲解了电子琴弹奏必备的乐理知识；第2章至第3章为电子琴的基本演奏和基本操作方法；第4章为电子琴和弦伴奏的应用；第5章至第6章讲解

音乐是人类情绪的艺术性表达。尽管音乐可以直接而感性地触动每个灵魂，完美地实现超越语言的人际交流与沟通，学习音乐却从来不是一件简单的事。音乐学习涉及的重要器官是人脑，《音乐教育神经科学》这本书开启了一场有关音乐教育的脑科学问题在心理学者、音乐教育学者与神经科学学者之间的对话，展现了新兴的教育神经科学在音乐领域的研究进展。