本书系统和全面地阐述了美术创作与艺术教学策略,从专业角度对艺术作品的创作方法进行了研究,通过阅读本书,读者将熟练掌握美术创作与艺术教学所需的实战技能,对教师教学发展、个人工作能力提升及职场升迁具有重要意义。

十七世纪的意大利仍然是欧洲文化艺术的中心，这时期的艺术领域，呈现多元分化趋势，三个不同的流派相继登上意大利艺术的舞台学院派艺术、以卡拉瓦乔为代表的现实主义艺术和巴洛克艺术。 本书属于辉煌的艺术系列丛书中的一册，引进于意大利知名艺术类出版社，素材丰富，书中章节分明，结构清晰，配有大量插图，通过权威的评论与解说，将

《天问》是祖慰先生的绝笔之作，原计划撰写102问，但就在写到第22问的当晚，他静静地倒在了书桌前，终年85岁。全书立意于对全球七大古文明中涉及绘画、书法、雕塑、漆器、陶器、青铜器、面具、戏剧、建筑、史诗、宗教等各种艺术形式及作品的比较，并藉此落笔于人类文明在发展裂变过程中衍生出的一系列谜团，进而发出了屈原式的终极

《艺术与社区：在地性实验艺术研究》源自四川大学美术馆近年来展开的西南在地性实验艺术项目研究，其中论文部分涉及系列在地性实验艺术实践过程中涉及的诸多理论问题，文献部分涉及不同在地性实验艺术项目过程中不同参与者的对话与交流，以及艺术家在创作过程的现场记录，书中的图版为四川大学美术馆系列在地性实验艺术项目中的作品图片，以及创

日本在1928年至1930年出版《世界美术全集》三十六卷（后又出版别卷十八卷）。本全集由日本平凡社发起编纂，参与编辑者有伊东忠太、关野贞、和田三造等数十位日本艺术界名流，收录作品近五千件，时间跨度为史前时代至近现代，为东西方各时期绘画、雕刻、建筑、工艺四大门类重要作品，体现东西方艺术派别之特点，世界美术史之嬗递。本全集

“美术天地”为美术理论研究丛书，旨在促进中国当代美术理论研究的深入，推动当代美术，特别是青年美术的创作，呵护与繁荣当代美术交流与展示平台的进一步发展。本书的主题为“打破框框”。对于艺术家个人来说，“框框”可能是自身的经历和眼界；对于一个民族的美术史来说，“框框”也许是文化的传统和时代的局限。无论从艺术家个人的成长，还是

杭州师范大学美术学院是浙江省重点师范类艺术院校，有三十年办学历史。三十载持续办学，代代接力，肩负着立德与树人、创新与实践的根本任务；肩负着传承艺术教育、教书育人的崇高使命。《岁月如歌》图书由杭州师范大学美术学院编著。在杭州师范大学美术学院建院三十周年来临之际，隆重举办美术学院全体教师作品展，更是将作品展结集成册。回顾过

“新时代新征程——美术作品展览”由中国文联指导，中国美协、浙江省文联、中共嘉兴市委、嘉兴市政府联合主办，展览承载着泱泱华夏的璀璨文化，秉持着矢志不渝的初心使命，沐浴着崭新时代的炽热光辉，一经启动，便得到全国美术界的热烈响应。画家们深入生活，贴近人民，不拘绳墨，尽情游弋，行云流水间，挥毫落纸如云烟，绘就了一批弘扬民族文化

公共艺术教育作为普通高等教育的一个重要组成部分，不仅是对大学生实施美育教育的重要途径，也会促进高校学生德、智、体的全面发展。所以对于普通高校非艺术类专业的大学生来说，公共艺术教育格外重要。本书主要从高校公共艺术教育现状、高校公共艺术教育课程、高校公共艺术教育管理、高校公共艺术教育机制、新媒体环境下高校公共艺术教育的发展

该书由康剑飞主编，邀请十余位教师、艺术家(谭坦、黄麓苍、刘蕴涵、谭天、吴嘉玉、翟荣、赵谦等)组成团队围绕艺术教育进行了一系列的教学尝试。所涉及的专业包括纯艺、视觉传达、摄影、建筑、动画、舞美、艺术与科技、实验艺术等。最后收录了10余个实验艺术课程教学案例，通过教学成果的展示，思考当下艺术教育的现状。无论是纯艺术还是应用