本书希望为艺术院校声乐教学提供一部系统、规范，兼具理论深度和实践指导价值的云南民歌教材。长期以来，云南民歌的教学资源虽然丰富，但是缺乏一部将理论阐释与乐谱文献有机整合的教材，学生难以在有限的时间内建立起对云南民歌整体面貌的认识，本书的编写正是基于此。书分上下两编：上编系统介绍云南各民族民歌的文化渊源、艺术特征与传承价值

本书根据鲁迅小说《伤逝》创作而成，为同名芭蕾舞剧中男女主人翁涓生和子君相遇、相爱时的爱情双人舞所谱写。全曲结构严密，一气呵成，独立成章，故而又题之为抒情交响音诗《向往》。乐曲以丰富又细腻的管弦乐色彩描绘出初恋的羞涩、热恋中的缠绵、现实生活的艰辛和对理想的不懈追求。全曲旋律动听，一气呵成，带有鲜明的回旋曲特征。

本书系统收录了自1956年贵州省花灯剧团成立以来的经典唱腔、歌舞曲谱及锣鼓曲牌近两百首，全面展现了贵州花灯戏的音乐风貌与艺术成就。本书按地域特色梳理了东、南、西、北、中五路花灯，并归纳为丝弦灯调、台灯灯调、锣鼓灯调等系统，辅以《七妹与蛇郎》《打舅娘》等经典唱段为例，体现其在曲牌连缀、基调贯穿、融会贯通等方面的创作智慧。

本书精选经典重奏曲目，融合平湖派琵琶艺术“丰满华丽、坚实淡远”的演奏风格与深厚文人意蕴，在保留传统古韵的同时赋予作品新的重奏生命力。书中曲目充分发挥琵琶清脆明亮与古筝深沉含蓄的音色互补优势，标注详实的演奏技法与配合要点，兼顾教学实践与舞台表演的双重需求。

本书集结了屠巴海重要作品的乐谱进行出版，其中带有影印版的手稿、珍贵照片、访谈录、乐评等，纪念价值和使用价值兼具。这是他创作生涯的生动记录，亦是中国通俗音乐发展的历史。

本书收录了汉族、羌族、彝族、藏族等不同民族的22首耳熟能详的声乐作品，由上海音乐学院于丽红教授及其学生们经茶马古道采风整理而成，他们将作品重新编配，汇聚在舞台上共同演绎，得到广泛认可和好评。

本书汇集了30余首歌曲作品。词作者多为当代诗人，如汪国真(《故乡》、《江南雨》、《热爱生命》等)、丹慧(《还是那个秋天》、《黄昏后我等你》、《姐姐的故事》等)，以及古典诗人如戴望舒(《雨巷》)、冯至(《我是一条小河》)。主题涵盖春夏秋冬、自然景物、爱情思念、生命哲思等，风格以抒情、浪漫为主，融合现代诗词与音乐元素。目录

本书收录“七一勋章”获得者吕其明的佳作——钢琴弦乐六重奏《红旗颂》呈现其红色音乐创作的匠心。钢琴弦乐六重奏《红旗颂》改编自同名经典序曲，以钢琴与六件弦乐交织对话，既保留原作史诗感，又借乐器融合赋予红色旋律新听觉层次。尽显作曲家将西方技法与民族情怀相融的功力，为音乐学习者与研究者提供珍贵范本。

本书遵循三乐章经典结构，第一乐章以昂扬的乐队齐奏开篇，钢琴切入的主题铿锵有力，勾勒出烽火年代少年们的蓬勃朝气与不屈精神；第二乐章转入温婉深沉的抒情慢板，钢琴与弦乐交织出动人的旋律，细腻刻画孩子们的纯真心灵与对和平的深切向往；第三乐章以明快灵动的快板收尾，钢琴技巧性的华彩与丰富的乐队织体相互呼应，层层推进至辉煌高潮，将少

本书创编了“童声初绽”与“青春序曲”两大原创曲库，覆盖从启蒙到青少年的不同成长阶段。每一首歌曲都由世纪留声团队倾心创作，旋律流畅、情感真挚，兼具教学性与艺术性。在教学实践中，这些作品不仅帮助学生建立正确的歌唱方法、声音控制与情绪表达，也成为他们记录成长、表达自我、探索音乐梦想的载体。