本书共10章,从下面五个维度进行详细介绍。一是夯实创作根基:从熟悉操作界面入手,吃透多模态可控与音画同步等5大核心优势,奠定导演级创作基础。二是攻克核心技术:深度解析Seedance2。0数字分身打造、提示词编写、首尾帧衔接等高阶技法,彻底解决角色一致性难题,实现“一句话生成视频、一张图演绎剧情”。三是精通后期制作:全
全书通过11章系统内容,完整拆解手机短剧创富的全流程:从认清下沉市场情绪需求、零成本整合资源、选择赚钱赛道,到搞定剧本、手机拍摄技巧、AI融合制作、高效剪辑心法,再到平台运营策略、数据分析和合规风控。每个章节都配备具体可操作的作业任务,确保读者能够真正学以致用。本书最大特色是极致落地:提供具体的设备参考、资源置换话术模
《动画分镜头设计(AIGC版)》以基础理论+实操方法+人工智能生成内容(AIGC)技术融合为核心,全面解析分镜头创作的构思逻辑与实践方法。全书共有6章。第1章从视觉叙事演变切入,阐释分镜头的基础知识;第2章聚焦镜头要素的讲解与分析;第3章,第4章围绕镜头的叙事表达和组接方式展开;第5章专项讲解AI在分镜头创作中的辅助应
本书旨在为短剧行业新手提供指导,内容涵盖短剧定义、特征、价值主张、发展历程、与长影视剧的差异等基础知识,以及策划调研、剧本创作、拍摄制作、发行策略、盈利模式等实操技巧,旨在帮助读者快速掌握短剧制作与运营的精髓,把握行业脉搏,实现从新手到行家的跨越。
这是一本聚焦AI短剧全流程制作的实操指南,搭建从基础入门到实战落地的完整知识体系,提供一套可直接复用的AI短剧创作解决方案。全书共9章,以AI短剧创作流程为主线,从AI短剧基础概念、发展趋势与核心工具讲起,系统拆解运镜、景别、视角等镜头语言的核心知识,逐步讲解短剧剧本搭建、AI镜头画面生成、视频片段制作、音频创作、后期
本书梳理了现实题材电视剧的诸多类型,如医疗剧、农村题材、工业题材、悬疑剧、她剧集、体育题材、甜宠剧、电竞剧、亲子教育剧、军旅剧等,深入访谈了多位制片人、编剧、导演等主创人员,深入探讨了不同类型的现实题材电视剧的发展状况,以期梳理当下中国现实主义电视剧创作面临的问题,并从经典的剧集创作案例中总结出可借鉴的经验,提炼基于项
本书立足“新时代·新影像”背景下中国纪录片发展的新趋势,特别是在媒介融合、网络视听技术和新媒介技术的影响下纪录片产业的延展和变化。通过解读纪实影像的创作元素,如前期筹备、策划思维、视听创构、叙事策略、人物塑造、结构设计、剪辑创作等内容,使学生掌握纪录片新形态的创作手法,并提升创作思维及审美趣味,培养人文精神及文化传播使
本书阐明了动画与动画创作的基本理论,梳理了动画创作的剧本设计、美术语言设计、分镜头设计等要点以及动画创作的创新思维,探讨了交互技术与动画创作的深度融合,在阐述其关键性技术的基础上,研究了交互动画创作的美学特征、创新应用等内容,分析了AIGC技术带给动画创作的影响及挑战,并对AIGC赋能下的动画角色创作、场景设计展开研究
本书共九章,主要包括:第一章影像感知过程中的神经心理、第二章影像感知过程中的行为习得、第三章影像感知过程中的完形心理、第四章影像感知过程中的信息加工、第五章影像感知过程中的具身体验、第六章影视传播过程中的心理动力、第七章影视传播过程中的人本主义、第八章影视传播过程中的道德心理、第九章影视传播过程中的娱乐消费。
本书融合电影社会学、文化研究与跨媒介视角,突破传统类型或作者论划分,将电影情感置于政策、市场与媒介环境的整体视阈中进行分析。第一章确立“介入性”理论框架,指出现实题材电影通过原型叙事连接公众情感,实现艺术话语对公共话语的渗透,并在影像赋权与情感疗愈中推动意义再生产。第二章梳理新世纪中国电影生产机制。第三、四章分别深入文