本书分为乐理和视唱练耳两个项目，内容涵盖节奏、音程、调、基础学习、视唱练习、听力练习等。

本书分为三篇，声乐基础知识、发声练习和歌曲。涉及具体内容包括：发声器官的构造与工作原理；歌唱的姿势、呼吸与发声；童声等。

本书分为音乐心理建构篇、音乐美育实施篇、音乐实践教学与培养篇三篇，具体内容包括：音乐心理建构探究、音乐心理分析、音乐美育的价值、音乐审美及其方法、音乐培养因素探源、音乐作品解析、音乐实践技能培养。

本书针对学前教育专业乐理与视唱练耳教学的实际特点，在教学和实践相结合的基础上编写而成。本书内容分为九个项目，分别是音及音高、记谱法、节奏与节拍、音程、调式、和弦、民族调式、调的关系与变化、旋律。本书乐理部分内容的编排在遵循传统的编写逻辑基础上，突破了传统教材内容结构中知识点滞后性的局限性，把实用的理论知识与实践密切联系

本书首先阐释了钢琴教学的发展、钢琴教学改革的必要性等内容，进而从钢琴教学理念、钢琴教学方法、钢琴教学模式等多个角度入手，结合新型师生关系的构建，对钢琴教学改革进行了全方位阐述。

本书对声乐各类具体技巧训练以及舞台艺术实践进行详细分析与阐述，具体内容包括声乐发声技巧、呼吸技巧、语言技巧、共鸣技巧等，声乐舞台表演中的心理训练与不良心理调控，舞台艺术的基本功实践与声乐艺术舞台美的内涵及其展示等内容。本书立足于声乐技巧与舞台实践的相互作用，首先阐释了声乐艺术的语言表达、声乐歌唱的基本原理及声乐技巧训练

作者张杰，现任职于南阳师范学院，主要从事音乐教学理论与实践的研究。本书主要研究的是中国民间音乐艺术。民间音乐是各族人民在长期的生活和劳动中自发的艺术创作，它源自于人们对生活的感悟，寄托了人们的思想情感，是各族人民集体智慧的凝结。民间音乐是民风，是民魂，是民族音乐的精髓，那些历经时间的流逝而积淀、流传下来的旋律，是每一个

本书立足于对音乐教育的理论解读，在对音乐教育的内涵、研究背景、功能、发展演进进行分析的基础上，系统论述了中国音乐教育的发展的现状、面临的机遇与挑战，并就音乐美学视域下的音乐教育新发展、音乐教学设计、音乐教学评价着重进行了阐释。此外，还论述了中国音乐教育教学创新发展路径选择的相关内容。

西安鼓乐所使用的乐谱全为手抄传本，谱字与宋代俗字谱同一体系，有的音符与敦煌莫高窟发掘的唐乐谱相同。综观整个乐曲名称，明显保留着唐、宋、元、明、清各种曲牌。所以说称西安鼓乐为中国古代音乐的“活化石”。现存乐谱分散保存于民间各乐社、音乐研究机构中，还有一部分散落于个人手中。本次计划出版的曲谱即为何家营村乐社原掌门人何忠信收

《蔡继琨音乐学院文丛》由《闽剧唱腔音乐形成研究》《自我言说与他者言说——“话语”视角下中国近现代以来煤矿劳动音乐文化研究》《乐坛综论》三本图书构成。《乐坛综论》是闽江学院《蔡继琨音乐学院文丛》之一，该书为论文合集，主要内容由闽江学院音乐学院二十余位任教多年并且具有丰富课堂教学经验的教授、讲师及有关专家撰写的高质量的学术