本书以白璧德1910年版《新拉奥孔》为底本翻译，包括艺术的伪古典主义混淆和艺术的浪漫主义混淆两部分，其中艺术的伪古典主义混淆由模仿理论、诗歌措辞、莱辛与“拉奥孔”三部分组成，艺术的浪漫主义混淆由自发的理论、柏拉图主义者与伪柏拉图主义者、浪漫主义艺术中的联想内容组成。

本教材适用于全国高等院校艺术与设计类专业的基础课教学。全书内容具有典范性、启发性、实用性、创新性等特点，结合实际教学采用理论实训应用三段式教学思路，通过理论学习及循序渐进的课题训练，全面提高学生的色彩观察能力、审美能力、想象能力、分析能力、构成能力及表现能力。 本教材内容分为三章：第1章色彩基础理论，主要是设计色彩基础

本书是关于艺术论域的符号学研究专著。本书尝试解决了这样一个问题作为一门意义之学，符号学如何走向艺术论域，如何解决意义非常特殊的对象艺术，因为很多人认为艺术具有无目的性，追求意义甚至会破坏艺术，艺术的意义不可言传。本书尝试将作为意义之学的符号学与无目的之实践的艺术相结合，重新审视我们对艺术的认识，既能考察和推进符号学理论

冬心杂记（一函一册）

本书主要内容包括：设计回望中的批评之维度、当下设计的批评性思考、批评作为一种设计方法论、设计批评译丛，共四部分。具体包括：《设计的第三性逻辑》《宋代节日造物中文人意趣的浸润》《竹器恋语：关于古代中国优雅拜物主义》等。

本书共六章，内容包括：后经典叙事学理论思潮下设计的叙事选择、作为“文本游戏”的叙事设计、作为“剧场事件”的叙事设计、作为主体交往的叙事设计、基于本土文化的中国叙事设计等。

本书内容共分五个章节，涵盖了数字艺术的多个重要方面，包括艺术与设计、艺术的主要类型、设计基础、计算机图形图像技术、美育与中华美学精神，本书主要定位于计算机和艺术类专业，特别是数字媒体相关专业的专业基础教材，内容采用“艺术”+“技术”的编写思路，同时融入美育与中华美学精神等一些思政内容。本书针对涉及艺术和技术类专业的群体

本书共八章，探讨时尚设计政策与产业发展的关系脉络，剖析英国、法国、意大利、美国、日本、韩国等国家不同时期时尚产业与设计政策的关系，以时尚品牌为典型个案切入，借鉴历史经验，启发当下。

《设计艺术心理学》（第二版）共分绪论、设计师心理与设计艺术、消费者心理与设计艺术、设计艺术审美与评价四大部分，包含设计艺术心理学概述、设计艺术心理的生理机制、设计师信息加工、设计师心理特性、消费者需要与动机、消费群体心理分析、设计艺术审美心理与审美构成、设计艺术创造与心理评价等九章。本教材理论与实践相结合，系统结构完整

本教材以“立德树人”为宗旨，重点以美术、设计、音乐、舞蹈等主要艺术门类的发展源流、基本类型、艺术特征等内容为框架结构，分门别类阐述各艺术门类的艺术语言及其鉴赏方法，并辅以经典艺术鉴赏案例，引导学生领略艺术的独特魅力，加深学生对艺术的感知能力、体验能力，进而陶冶性情、浸润心灵，提升学生的审美与人文素养，增进中华文化自信，