《动画设计基础教程》的正文是依据若干个指示关键知识点和观念的标题来写的。作者编写的内容使全书保持了一致性和统一的方向，并提供了占主导地位的作者的“声音”，但主要意图却是要包含“多种声音”。书中包括专业人士、艺术家、学生和学者的观点，他们都贡献出特定的相关联的专业知识、技术和经验。这表明你既可以向最著名和最有成就的大师学

《图像的意涵：明代人物画研究三题》将明代人物画置于广阔的时代背景中进行考察，以三篇研究专论分别检讨明代早、中、晚期具有代表性的人物画家及相关作品。 作者重点考察了明代社会环境与人物画的互动关系，从历史、民俗、哲学、心理学等相关学科汲取有效的研究资源，力求将明代人物画置于人文学科的广泛视野中进行交叉性、

本书由人气水彩画师ILA主讲，详细介绍日式动漫风格水彩插画的技法。重点介绍和比对多种常见水彩工具与画纸，以动漫风案例介绍水彩用笔基础、质感表现及分类画法。最后有水彩完整插画绘制过程介绍及水彩绘制问答。既适合水彩爱好者参考和学习，也适合作为画集欣赏和收藏。

重阳前后，百花色殒香消，唯有菊花含苞吐蕊，菲然独秀。尤其是那笑傲霜天、高洁无畏的一身傲骨历来是君子高士恬然自处的象征。比起梅兰竹，表现菊花的画作相对要少得多。宋人画菊用工笔重彩的技法，基本上是写实的；元朝以后，写意画菊逐渐取代工笔画菊，写意技法画菊用笔并不周到，但“笔不周而意周”，作者所着重表现的并不是菊花的形态，而是

《中国画艺术经典丛书》是一套中国画艺术教学丛书，共4册。作者（龚心甫）多年从事中国画研究和创作，在实践与丰富新理论方面，兼容并蓄，大胆创新，对中国绘画艺术有自己独到的认识。每册主要分为两部分，一部分是作品展示，另一部分是作者对画作的理解和说明以及对艺术的思考。《梅花画法解析》通过画梅花谈中国画的继承问题。

《中国画艺术经典丛书》是一套中国画艺术教学丛书，共4册。作者（龚心甫）多年从事中国画研究和创作，在实践与丰富新理论方面，兼容并蓄，大胆创新，对中国绘画艺术有自己独到的认识。每册主要分为两部分，一部分是作品展示，另一部分是作者对画作的理解和说明以及对艺术的思考。《竹子画法解析》通过画竹谈中国画的气韵。

本书是《日本漫画大师讲座》后续系列书之一，由日本漫画名家金田工房和角丸圆精心编著，书中图文并茂，讲解具体，重点介绍了美少女双人组合造型的表现技巧。全书共分4章，首先介绍了手这个双人组合造型的重要部分，而后讲解了从上半身到全身的萌系四大组合造型，之后介绍了双人组合造型的应用实践，最后介绍了如何表现更加“萌”的双人组合效果

本书根据高等院校艺术设计类本科专业课程教学改革的需要编写而成，编写中注重因材施教，旨在为全国各设计院校提供一种更好的学习方式。全书共分八章，包括：总述、结构素描、质感表现、明暗素描表现、线条表现、装饰素描、意象素描、创意素描。通过课题结合大量高质量的作品，供学生借鉴学习。本书适合作为高等院校设计类专业的基础教材，同时也

本书承袭了之前系列作品的高质量，重点讲解如何更好地表现美少女体态和身姿造型。全书步骤清晰，由简入繁地介绍人物动作的绘制，能够让读者有针对性地选择练习。本书还特邀几位擅长美少女绘制的日本知名绘师，用他们各自的作品进行说明，帮助读者加深了解美少女体态造型方面需要注意的关键点，有助于他们提高自己的绘制水平。本书步骤讲解条理清

杨凯主编的《原画人CG艺术家年鉴》是“原画人CG艺术家联盟”精心制作的一部实体年鉴。本书为年鉴的第二册，收录了“原画人CG艺术家联盟”网站注册会员的2012—2013年度的优秀作品，作品精美，内容丰富，汇集了国内百位游戏、插画、设计行业精英的年度佳作，以及中国CG原创领域优秀新人的作品约300幅，具有极高的艺术价值与收