本书专注于小型曲式结构的分析与教学，旨在解决学生在音乐学习中常见的难点问题。通过对乐句、乐段划分的三要素进行明确，教材为单二部、单三部曲式的分析提供了清晰的指导。教材中不仅解析了附属结构如连接、引子、尾声的划分原则，还深入讨论了调性统一原则，以及连接与扩充、展开的区别。首次提出段内、段外、部外引子的概念，以及广义、狭义

本书主要内容为板胡三重奏曲集，书中集结了一系列融合传统与现代、民族与技术的音乐作品，展现了板胡音乐的多样性与创新精神。《柳子戏韵》以山东柳子戏为灵感，通过炫技性的音乐手法，展现了戏剧性变化；《逐》则通过三重奏形式，探索板胡的演奏技巧与节奏能力；《东行》由三个小乐章构成，各取东西南北不同地域音乐素材，对线性音乐语言进行多

《视唱练耳与理论》是巴黎市公立学校义务教育教材，原作者是巴黎国立高等音乐学院和声教授A.拉维尼亚克，翻译者是中央音乐学院作曲系李鹤老师。全书共有40课，适用于第一学年第一学期，教师可根据学生的接受情况安排每一节课内容的多少，比如学生热情且有条理，教授可在一节课里安排本书两节课甚至多节课的内容。反之，则可以将多个课时用于

本书收录了电子琴考级第1-4级的曲目，每一级包含基本练习、A项、B项、C项四个部分。

本书中的118条练习曲涵盖了大号中级训练中必备的各类技巧。教材分为五个部分(学年)，专业教师可以参照中等音乐专科学校学制安排教学进度，按年逐级进行。另外还在教材中选取了部分曲目进行示范展示。

本书收录了音乐学系全体在职教师近年来在国内外期刊、会议、专著等发表的最新论文著作成果，涵盖了中国音乐史、世界音乐史、传统音乐、民族音乐学等多个音乐学领域，展示了音乐学系教师的学术水平和研究成果。

本书收录了音乐学系全体在职教师近年来在国内外期刊、会议、专著等发表的最新论文著作成果，涵盖了中国音乐史、世界音乐史两个音乐学领域，展示了音乐学系教师的学术水平和研究成果。

本书共分七章。第一章概述传统音乐文化，涵盖历史渊源、形态演变、结构特征与艺术特色。第二章介绍非遗文化，包括其与文化的关系、溯源、特点、类型及价值。第三章聚焦非遗音乐文化，阐释概念并强调保护意义与价值。第四、五、六章分类介绍非遗音乐表现形式，如非遗歌曲包含劳动号子、山歌、小调；非遗器乐涉及吹管、打击、弹拨、拉弦乐器；非遗

本书开篇深入探讨了音乐教育的核心理念与实践路径。从基本原理出发，构建了音乐教育的理论框架。通过解析教育目标与核心任务，明确了音乐教育的方向与使命，同时还探讨了如何更好地落实将理论转化为实践。本书聚焦于音乐专业的创新创业教育，深入分析了音乐专业创新创业教育与跨学科融合的现状与挑战，对音乐教育的未来趋势进行了深刻的思考，鼓

本书引导学生从宏观的角度认识和处理影视声音技术与影视声音艺术的关系，以技术与艺术互为补充，互为激发，使学生学到应用性比较强的知识与技能。内容上，避免理论性的枯燥、乏味、多从艺术作品实例出发，强调“艺术作品”的艺术本质特性，同时适用于从交叉学科与周边学科的融合。从历史到发展、从形态到风格、从创作到理念、从技术到艺术，形成