本图录首度公开故宫博物院古建部珍藏的103块清代玻璃画。这批藏品绘艺精湛、题材广博、风格多样，是清宫玻璃画中的难得珍品，直观展现了清代宫廷玻璃画的高超艺术水准，也为相关学术研究提供了翔实资料。玻璃画内容涵盖高士、山水楼阁、耕织、花鸟鱼藻、西洋人物等诸多题材。结合尺寸、数量、排布样式及边框、装裱特征比对档案，可推断其原为

本书共分为十二章，内容涵盖了数字化技术体系、文物信息采集、预防性保护监测、数字修复技术、AI辅助研究、沉浸式展览设计、数字资源版权管理、智慧服务创新、文创IP开发、博物馆数字化转型等重要议题。书中穿插了国内外博物馆领域的众多典型案例，可以帮助读者了解各类技术的应用场景，解决数字资产确权等现实问题。

本书深入剖析数字化为博物馆带来的机遇与挑战，阐述如何利用数字技术创新陈列展览方式。从藏品数字化采集、保存与管理，到运用VR、AR、全息投影等技术打造沉浸式展览空间，为观众营造仿若穿越时空的观展体验，书中都有详细解读。同时，探讨线上展览平台搭建，突破时空限制，扩大博物馆影响力。此外，还分析数字化陈列展览在内容策划、技术应

本书聚焦这一热门领域，深入剖析产业发展。书中从理论层面入手，解析文创产品的概念、价值，梳理研发设计原则与方法，涵盖从文物元素提取到创意构思、再到产品成型的全过程，为创作者提供专业指引。在营销实践板块，深入探讨市场定位、定价策略、渠道拓展及品牌推广，分析故宫文创、陕西历史博物馆文创等成功案例，探究它们如何精准把握受众需求

本书内容包括：中国国家博物馆、故宫博物馆、台北故宫博物馆、陕西历史博物馆、辽宁省博物馆。

本书不仅是对博物馆藏品的一次系统性梳理，更是一次跨学科的文化探索。我们尝试从历史学、考古学、艺术学、社会学等多个角度，对藏品进行全方位的解读，以期还原其产生的历史背景，理解其文化内涵，并探讨它们对当今社会的启示与影响。在编写过程中，我们力求做到学术性与可读性的统一，既保证内容的深度与广度，又注重语言的流畅与生动。

本书共七章，内容包括：博物馆基础理论、现代博物馆的空间构成、博物馆的陈列展览设计、博物馆陈列展览中的交互设计、博物馆教育活动基础、博物馆教育项目策划与实施、基于不同形式的博物馆教育项目策划与实施。

本书深入探讨了博物馆体验的丰富维度，涵盖了感知、感官、知识、审美和社会互动等方面。作者通过跨学科研究方法，将视觉图像、记忆与感官体验相结合，评估了参观者在博物馆展览中的记忆持久性，力图将记忆与互动转化为个人体验和知识。书中特别强调了展览空间设计和展品形式对参观者记忆的深远影响，并介绍了基于智能体的模拟技术，用以模拟真实

本书详细阐述了数字化和预防性保护等前沿措施，并针对不同类型文物提出了具体保护与修复方法。此外，本书还关注博物馆展陈工作与新技术应用，强调了展陈与文物保护的紧密关系，并探讨新技术在展陈中的应用。最后，着重研究博物馆展陈设计的新理念、空间设计和交互设计等，并构建评估体系。

本书聚焦数字化时代背景下博物馆文化传承与体验设计的创新实践，精选四川省内三苏祠博物馆、三星堆博物馆、成都博物馆等典型博物馆案例资源，涵盖国潮文创开发、研学品牌构建、沉浸式展陈设计、数字藏品开发等多个设计领域，深入剖析博物馆在数字化创新中的设计策略与实践成果。书稿分为理论篇、案例篇、实践篇三大板块。理论篇构建数字文化传承