西方钢琴艺术发展史上留下了浩如烟海且风格各异的独奏作品。自巴洛克时期以来，大众视线主要集中在巴赫、亨德尔、斯卡拉蒂、海顿、莫扎特、贝多芬、舒伯特、肖邦、李斯特、德彪西、拉威尔、拉赫玛尼诺夫、巴托克、普罗科菲耶夫等对钢琴音乐贡献突出的作曲家身上，甚少关注其他作曲家及其作品。本精选集汇集了古诺、雷赫门斯基、欣德米特、布列兹

《十四家川派新人传薪古琴传谱精选》实选川派著名前辈古琴家及当今成就宏博的中青年古琴家之演奏、传播、教学精曲，共十四人，三十操。此三十操琴曲均源自前世先贤遗训之作，包括清《稚云琴谱》（1849）、清《荻灰馆琴》（1853）、清《百瓶斋琴谱》（1856）、民国《沙堰琴编》（1942—1948）等，体现的是传承规律、宗源与再

本书是一本研究现代高校音乐教学及改革创新路径的学术著作。通过对高校音乐教学的概论、课程与教学探究、文化修养等方面的详细阐述，展现了高校音乐教学的丰富内涵与特点。在此基础上，本书特别聚焦于高校音乐教学内容的创新与整合问题，以及教学方法的革新与变革，旨在探寻更为科学、有效的教学路径。同时，本书还敏锐地捕捉到了教学改革所面临

本著作选择欧洲乐坛重要级作曲家沃尔夫冈·里姆及其分别创作于20世纪的三首经典管弦乐作品作为研究对象，通过对里姆本人创作思维、艺术观念、文化背景、写作特点的论述，对其三部作品作曲技法、创作思维、美学原则、修辞逻辑等方面的系统分析，旨在客观反映和总结在现当代创作语境下，欧洲音乐创作的继承、创新、发展和变异。

本书是二战后法国新浪潮导演埃里克·侯麦的一本音乐评论集。侯麦曾受邀在一个法国知名音乐广播节目里讲莫扎特和贝多芬，由此生发而撰成本书。身为导演的侯麦以其崭新独特的眼光看待音乐，将对电影艺术的思考方法应用到音乐领域中。书中谈论了莫扎特、贝多芬等音乐家激动人心的古典音乐作品，映照时代思想潮流的变化，从主题、调式

音乐是一种科学，还是一种艺术？ 在这一本阐释音乐是什么和音乐有什么用的小书中，安德鲁·甘特生动、易懂地揭示了音乐两者皆是。 自人类黎明伊始，音乐一直是人们生活的中心，它与语言的起源紧密联系。在此，他向我们介绍了悠长的音乐史、大量的音乐流派和音乐表现形式。从作曲家如何创作、演奏家如何演奏和歌唱家如何演唱，到

本书是一本全面介绍混音技术和实践的指南，既包含了混音的基础知识和技术细节，也通过一系列知名混音师的访谈提供了宝贵的实战经验和见解。本书分为两个部分，第一部分系统地介绍了混音的基础知识和技术，从监听环境的选择到混音前的准备工作，再到具体的混音技巧，如动态处理、效果器使用、空间效果的应用等，作者不仅阐述了混音的历史和发展，

本书汇集了道派的都城隍庙鼓乐社，僧派的大吉昌鼓乐社、东仓鼓乐社，俗派的何家营鼓乐社、南集贤东村鼓乐社、南集贤西村鼓乐社等六大百年老社传承至今的经典曲目，约有五十余首，大部分是从民间乐社的音视频资料中记谱并整理而成的。这些乐曲均是各民间乐社有特色的代表曲目，其中有两首作曲家编创的西安鼓乐曲目。

钢琴教学探微》（修订版）是一本全面且实用的钢琴教学与学习参考书，适合钢琴专业师生及音乐爱好者阅读。全书分为五大部分。第一部分钢琴教学札记包含45篇教学札记，总结了作者多年教学经验，涵盖基础技巧训练、音乐表现力培养、教学策略运用等内容，为教师因材施教提供指导。第二部分钢琴作品结构简要分析对308首经典钢琴作品进行结构剖析