本论文集是主办单位出版的第七本科学与艺术发展的系列论文丛书，适合从事科学与艺术领域教学、研究和实践的专家、学者以及行业人士、文化创意、展览展示、科普工作、研究开发人员、数字化工作者、科技传播者和相关专业的大学生、科学艺术爱好者、社会热心人士阅读参考。

本书共分三编14章，章之下以话剧艺术团体为经线，以演出剧目为纬度，分别以晚清时期、民国时期、中华人民共和国时期为时序对湖南话剧史进行构架，对各个时期话剧团体、演出剧目、演出地点时间、编剧导演、舞蹈设计、演员、职员、剧情简介、广告、剧照、书影、剧评等进行介绍，对湖南著名的戏剧家在文学创作、理论探索、舞台实践、人才培养等方

大鼓是传统的曲艺曲种分类中的一个重要类别，主要戏曲剧种有京韵大鼓、西河大鼓、梅花大鼓、梨花大鼓、乐亭大鼓、东北大鼓、山东大鼓、上党大鼓、北京琴书、河南坠子、温州鼓词、澧州大鼓、滑稽大鼓等数十种。本书第一章为中国曲艺发展史；本书第二章为北方大鼓主要曲种与流派；本书第三章南方大鼓主要曲种与流派；本书第四章为大鼓的美学价值；

《满族玛虎戏传承与研究》通过从调查、挖掘、发现东北戏剧文化的历史脉络，将玛虎戏起源和玛虎戏剧的文化由来进行了较为详细的论述，并通过对玛虎戏梳理，考证了中国戏剧演变过程，京剧的脸谱参考满族玛虎戏面具的佐证和历史根据十分充分。玛虎戏研究不仅填补了东北文化和长白山文化的研究空白，对延续和发展中华戏曲艺术具有重要意义，目前已被

本书全面呈现京剧盔头各组成部件的图样、制作步骤、装饰纹样及组合关系，使读者可以“按图索骥”，按照图样的展示可以亲自制作，既达到深入、系统、全面记录与整理传统手工技艺步骤的目的，又可以进一步推广与普及。

本书共五章：柳腔产生的渊、柳腔艺术特色及流派、柳腔经典传统剧目及其社会性功能、演出团体及优秀艺人、柳腔的保护与传承。主要内容包括：诞生柳腔的地理与人文环境；柳腔的形成与流变；柳腔的音乐特点等。

本书探讨了舞台灯光设计与实践，主要介绍了舞台灯光设备、舞台灯光的光学系统、舞台灯光艺术表现手法、舞台灯光的体现手段等。同时，分析了基于视觉艺术的舞台灯光设计、基于中国戏曲艺术审美的舞台灯光设计另外，还阐述了舞台灯光设计实践。

本书是以当代眼光、多元视角审视和研究中国戏剧的一部专著。本书从中国传统戏剧的发展出发，对其历史演进进行了梳理，进而分析了中国传统戏剧中的京剧、昆曲、黄梅戏、豫剧、评剧、桂南采茶戏等不同种类的艺术特征，并将中国传统戏剧艺术的戏剧精神、文化品格、话语方式等进行了讨论，试图从中探寻如何达到戏剧的文化意境。最后本书还结合当下将

本书在时间与空间的交错中，分章节叙述古希腊、非洲、欧洲和美国、中国、日本、印度等地不同历史时段的戏剧发展，进而深入剖析具有代表性的经典剧目，从而带领读者领略世界各地的戏剧景观，深入感受经典剧作的华彩与魅力，打开领悟戏剧艺术的大门。

《表演创作基础元素教程》以即兴为突破口，沿袭现实主义表演创作目标轨迹，将大量的实验性训练作为呈现内容，用游戏的灵感帮助演员在基础训练的阶段夯实创作能力，是目前国内高校影视专业在表演创作基础教学方式上的首次探索。《表演创作基础元素教程》通过将斯坦尼斯拉夫斯基创作体系与当代即兴戏剧的训练手段相结合，力图着重从表演基础元素训