本书对服饰手工艺创新与服饰创意设计进行了论述。概述了服饰手工艺的基础知识,阐述了刺绣手工艺、手工印染、布艺褶饰工艺、编结手工艺等常见的服饰手工艺以及创新应用;介绍了服装创意设计的相关概念、艺术表现、思维、原则、方法等基础知识;论述了服装面料创意设计;探索了服装创意设计实践,探讨了女装创意设计、男装创意设计和礼服创意设计
本书共设三个模块八个项目,内容包括:基础缝制工艺,该模块介绍了工业缝纫机的使用和熨烫工具的使用;裙装缝制工艺,该模块介绍了塔裙的工艺制作、西服裙的工艺制作和变化款裙子典型部位的工艺制图;裤装缝制工艺,该模块介绍了女西裤的工艺制作、男西裤的工艺制作和变化款裤子典型部位的工艺制作。
全书共分为三大章节,内容涵盖服装效果图入门、服装效果图中的人体表现,以及使用彩铅表现各种面料质感的高级技巧。在介绍传统服装效果图绘制方法的同时,本书也不忘引入当前流行的技术和理念,如数字绘图和虚拟现实技术。这些新兴技术的融入,不仅为设计专业的学生提供了更广阔的创作平台,也鼓励他们在掌握传统技法的基础上,勇于尝试新的创作
本书是对广西柳州地区的传统民族服饰进行抢救性、系统性影像采集的富媒体出版物。柳州地区的8个世居民族,即壮族、汉族、苗族、侗族、瑶族、仫佬族、回族、水族和京族,他们的传统民族服饰各具特点,是研究这一地区政治、历史、经济、民族关系、民俗等领域的珍贵资料。对其进行影像采集并整理出版,可以保护和传承柳州传统民族服饰文化,推动相
本书为故宫博物院和嘉德艺术中心联合主办的“国采与宫色——清代宫廷织绣服饰色彩展”展览同名图录,呈现故宫博物院藏清宫织绣服装、配饰、衣料、画样等文物百余件,还原清代宫廷织、染、绣、缂、绘等工艺的时代风貌,梳理清代统治者运用色彩建立秩序的清晰脉络,呈现传统植物染最后一季的繁华。全书共五章。第一章“天地日月”,通过四色朝袍及
裙装结构与纸样设计是针对服装设计专业初学者开设的一门应用实践课程,讲授半身裙的结构设计以及构成方式。教材将从基础款起步讲解介绍,逐步引导学生对裙装结构进入更深层次的理解与学习。由浅到深的讲解理论知识与实践操作的过程,逐步推动服装专业的学生以及服装爱好者们以扎实的基础技术进入到服装世界的广阔领域。本书中包括九章内容,前两
本书旨在让读者从基础到进阶逐步了解并掌握服装设计与手绘表现的方法。从工具的介绍到人体结构、动态,再到多种面料在服装设计中的绘制运用,以及多种款式服装设计及配饰的示范,带领大家领略时装画的魅力及绘制的要领。主要内容包括服装设计的流程,彩铅、水彩、马克笔工具及其基本技法,服装设计的人体比例及结构,服装设计中的妆容和发型,服
《敦煌服饰艺术图集·图案卷》分为上、下两册,针对敦煌莫高窟洞窟中壁画和彩塑中的典型人物形象,如佛国世界中的佛陀、菩萨、弟子、天王、飞天、伎乐人,以及世俗世界中的国王、王后、大臣、平民、武士等,进行服饰图案整理绘制和理论研究,对其反映的服饰图案造型、染织工艺和文化内涵进行分析,旨在为敦煌艺术的研究者和设计师提供有益的参考
为什么一眼看中的衣服穿上身后却和想象中不一样?难道时尚只属于服饰杂志中拥有完美身材的模特吗?其实,对于普通人而言,穿搭的关键在于不要做任何多余的事。通过本书,您将掌握1秒钟判断衣服是否适合自己的诀窍、远比想象中简单的穿搭法则,以及打理发型、修饰体形的方法等,即使不懂时尚,也可以告别土气,塑造焕然一新的自己。