本书共分三部分，第一部分是装饰设计的基本原理，包括四章，分别为装饰设计的基本知识、装饰设计的历史发展、装饰设计的形式原理、装饰设计的色彩；第二部分装饰设计基础，包括装饰图案的素材与主题、装饰图案的设计原理、装饰图案的设计表现、装饰图案的专题设计案例；第三部分黑白装饰画设计，包括黑白装饰画的形式结构、黑白装饰画的创意原理

本书以“活态文化”苗族刺绣为核心研究对象，对少数民族非物质文化遗产展开抢救性记录与保护，具有重要的现实意义。书中系统梳理并介绍了苗绣中的各类经典纹样，包括龙纹、蝴蝶纹、鸟纹、鱼纹、人物纹、角纹、涡旋纹、几何纹、云草纹及其他动物纹样，为读者呈现苗绣纹样的完整谱系。

本书共分8章，内容包括：陶瓷的基本概念、陶瓷的制作工艺、陶瓷的发展历程、陶瓷的传承教育、陶瓷的收藏鉴赏、陶瓷的习俗故事、陶瓷与中国文化等。

本书介绍了奇妙的纸艺作品及其制作方法，分为装饰纸艺、纸制品、手工折纸三部分，教您运用粘贴、造型、折叠、组合等方法自制独一无二的纸艺作品。

本书以人在三个发展阶段中所涉及的器物为视角，从生存必需品的厨房器物、供生活消遣的手工艺品和有生命高雅旨趣的民族乐器中分别选取了较为典型的器物，如取火器、筷子、土灶、剪纸、皮影、风筝、编钟、二胡、埙等进行介绍，共计三个单元15件器物。从这些器物的起源与发展、种类与制作、古代应用、现代应用入手，展示中国传统技艺的历史风貌、

本书先后论述了釉上陶瓷彩绘的形成与发展，接着又从古彩、新彩以及刷花、喷花、贴花等釉上彩绘类型分别介绍了创作釉上彩绘所需要用到的工具、作画的步骤以及注意事项。

本书聚焦广告艺术设计专业教学方向，主要基于人工智能与广告产业融合的双重视角，研究高职广告艺术设计专业的课程体系构建与实践，从广告艺术设计专业的人才培养人手，系统探讨创新型广告艺术设计人才的培养路径。

本书内容包括两个部分。模块一插花与花艺设计，包含插花基本知识、插花基本技能、中国插花艺术和西洋花艺设计、茶花制作与欣赏、节日插花制作与欣赏、家居插花制作与欣赏、下午茶花艺设计与制作、宴会花艺设计与制作、礼品花艺设计与制作、现代花艺设计、庭园花艺设计与制作、酒店花艺设计与制作、插花花艺大赛等内容。模块二盆景制作与鉴赏，包

本教材介绍了插花花艺师(四级/中级工)应掌握的理论知识和操作技能，内容涉及工作准备、花艺作品制作、花艺作品陈列与维护等。

本书从传统扎染技艺、扎结方法和染色工艺、工艺与扎染纹样设计、扎染工艺与现代纺织产品开发等不同层面，进行了系统的梳理和总结。并从学习、继承传统文化及传统技艺的角度，通过图文并茂的形式为读者提供了实践与创作的可操作性指导。