本书介绍了数字艺术的特点与发展历史，分别从数字戏剧艺术、数字电影艺术、数字电视艺术、数字音乐艺术、数字动画艺术、数字美术艺术、数字纪录片艺术、数字设计艺术、抖音、数字游戏等方面，论述了每一种数字艺术的特点、技术原理和制作方式，并根据计算机技术的发展和艺术与技术相结合的趋势，对数字艺术的前景做了展望。本书能让读者较为深入

《艺术与职业教育》是成都艺术职业大学教职工学术论文集。本论文集收录艺术类本科职业教育理论研究成果，增进经验交流与信息传递，并能推进本科职业教育创新发展。论文集倾向于艺术本科职业教育研究，引领艺术本科职业教育技术发展，将具有理论性、学术性和实践性并重的特点，主要有教育研究、学术探讨、教学研究、艺术思考、设计天地、平安校园

本作品集遴选了本年度优秀参赛作品，对深化专业建设、提升学生实践能力、加大院校交流、增强校企合作起到了推波助澜的作用。北京市大学生数字媒体设计大赛是由北京市教育委员会主办，北京印刷学院教务处和新媒体学院共同承办的市级高校学科类竞赛。2020年北京市大学生数字媒体设计大赛参赛的学科专业范围主要是数字媒体艺术、数字媒体技术、

由文化和旅游部、北京市人民政府、天津市人民政府、河北省人民政府共同主办的第十三届中国艺术节全国优秀美术、书法篆刻、摄影作品展览(以下简称“三大展览”)分别在京、津、冀三地举办。三大展览用丰富的艺术形式和手段，描绘艺术之花盛开的多彩画卷，生动展现国家富强、社会进步、人民幸福的时代华章。党的十八大以来，在习近平新时代中国特

该书共收录作者近年有关兰花的绘画作品100幅、书法作品10幅。涉建兰、墨兰、素兰、春兰等，作品以水墨画为主，水墨画共70幅，其余为彩画。作者退休后自学国画和书法，以写字习画自娱，常与书画名家学习交流，入古出新，转益多师，渐入佳境，尤其在写兰方面颇有建树。书中集中呈现了他在不同风格与技巧下所绘制的水墨兰花，展现了作者在绘

吴昌硕，浙江安吉人，西泠印社首任社长。他以画写意花卉著称于世，可以说是继徐渭、八大山人、石涛、赵之谦之后著名的大写意画家、书法家、篆刻家，“后海派”代表。

本书聚焦于从古至今的天使、魔鬼和恶魔在西方艺术中的形象谱。我们所说的这些存在，是指那些超越直接感知以外的实体。对今天的许多人来说，天使、魔鬼和恶魔不过是人类想象的产物——希望、恐惧和古老形而上学概念的表达。他们符合中世纪的思维方式，当然并不符合现代智识的认知。数个世纪以来，艺术家发挥自己天马行空的想象力，自由地创作各种

本书以普洱市美术1949—2024年的发展为线索，将中华人民共和国成立75年来各时期普洱美术代表人物的代表性作品进行系统梳理，包括国画、油画、版画、水彩画、雕塑等门类，按人物年代顺序选择汇编成册，以尊重历史、坚持学术性、文献性和艺术性的原则，回顾普洱美术七十五年的发展历程，客观记录普洱美术创作取得的丰硕成果，以审美的方

本书是“‘十四五’高等学校美术与设计应用型规划教材”之一。全书共五章：第一章史前及古代美术，第二章中世纪美术，第三章文艺复兴美术，第四章17世纪欧洲美术，第五章18世纪欧洲美术。以五个章节，69个专题的形式安排鉴赏结构，每个鉴赏专题独立成节，内容短小精悍，既兼顾了专题的文化性，又兼顾了专题的独立性。注重语言表达的通俗化

本书集中讨论了4-6世纪中国北方佛教造型艺术和装饰中存在的连续性形式系统，与中国南方在汉语音韵学、诗歌创作中探索的形式规律——造型艺术的“纹”和音韵学、文学的“文”——之间的历史联系及其跨媒介转换与生成；并对这一时期艺术独特的“反像”和“反书”现象，做了全新的阐释和解答，能够为不同于门类艺术史的艺术史研究，探索一种具备