本著作以中华民族服饰艺术的精髓,优雅的典范宋代女性服饰艺术为研究对象,从哲学、美学、设计学多重视角探索中华民族服饰艺术与设计美学的内核,由宏观到微观,从文化价值到艺术形式,层层递进。根据宋代文献、绘画、实物等资料,重新绘制大量高水平的彩色宋代女性服饰图谱。图文并茂,以图为主,从服饰艺术的角度分析、归纳其艺术特征。再从宋
本书包含九章主要内容:从戏剧说起、戏剧人物服装设计的美学原理、戏剧人物服装设计的风格、戏剧人物服装设计的种类、戏剧人物服装设计与演出各部门的关系、戏剧人物服装设计与各艺术门类的关系、戏剧人物服装设计的材料、戏剧人物服装设计的程序、戏剧人物造型设计案例。讲述了戏剧的本质、戏剧的要素,以及戏剧人物服装的起源,戏剧人物服装设
本书以图、文、视频相结合的方式,以中国传统服装典型时期结构和工艺文化发展史为线索,系统研究传统中装裁制工艺,并在此基础上结合最新的生成式人工智能AIGC(ArtificialIntelligenceGeneratedContent)数字技术探索新中式时装的AI辅助创意设计方案生成,并实践制作成衣。具有较高的学术价值和专
红帮裁缝是中国进入近代社会以来,以缝制西服为谋生方式的一群新型裁缝群体,他们大部分来自宁波地区,最初的构成人员主要由原本缝制中装的本帮裁缝转型而来。本书首先介绍红帮手工针法的应用原理,归类红帮14种针法;其次是红帮手工熨烫的技术原理;最后是红帮手工技术的传承方式,总结红帮“十六字诀”的精髓,即平、服、挺、顺、直、圆、登
本书是国宝级古典装造艺术家杨树云的唐代妆束美学全书。他梳理了40年影视工作生涯中所参与的全部唐代相关经典作品,提炼出数十个由他塑造的经典女性角色形象设计。书中分享了杨树云如何设计这些角色的发饰造型,妆容服饰,甚至仪容仪态。本书可以让读者对唐代妆容、服饰艺术及相关影视舞台美学有深入了解,尤其适合专业化妆师、古装及汉服爱好
《手绘服装款式设计1000例(第二版)》是一本集专业性、实用性、创意性于一体的服装款式设计手绘宝典。本书由资深服装设计师郭琦精心编著,旨在为广大服装设计学习者、从业者及爱好者提供一个全面、丰富且易于学习的手绘款式设计资源库。本书共分为多个章节,涵盖了女装、男装、童装以及各类特色服装(如礼服、运动装、民族风等)的设计实例
本书为上海市一流课程配套教材,内容紧跟最新学科研究进展,融入实践发展新经验,社会发展需求新变化,案例经典新颖,以原理为先,理论与实际相结合,形式力求多样,运用多功能智能缝纫设备,通过静态和视频动态教材内容,引领本专业高教领域前沿,符合服装领域本科专业人才培养方案。本教材在强调服装基础工艺原理基础上,模块化服装工艺分类体
AIGC虚拟时尚设计基础:图案·服装·时装秀
本书是职业教育轻工纺织大类纺织服装类专业规划教材配套教学用书,本书较全面地介绍了服装结构设计的基础知识、典型部件结构设计、裙、裤装、衬衫、连衣裙结构设计的操作过程、时尚款式变化结构设计的操作实例。在介绍操作过程的同时,注重实例操作要领的讲解,使理实得到很好的融合。采用科学人才培养模式,有效融入课程思政;对接实际工作岗位
《服装工艺师岗位实训》是“十四五”中等职业教育部委级规划教材。全书共分为九个项目,课程内容包括:认识服装缝纫设备、服装缝制基础工艺、服装部件缝制工艺、袖套缝制工艺、围裙缝制工艺、半身裙缝制工艺、女式休闲裤缝制工艺、男式衬衫缝制工艺、连衣裙缝制工艺。 《服装工艺师岗位实训》根据中职学生的特点和培养方向编写,书中所有实训