《行余剩录》是介绍晚清、民初之际山西介休的金石书画社团一行余学社的传记性研究著作。“行余学社”为山西清末民初人文中的一个特色存在，当时独特的学术、社会环境形成了一种文化聚合，学社聚集了介休诗文、书画界的名流如岳宝树、岳鸿举、曹淮、董重、李赓瀛、杨竹民等人，引领了一方风尚。书稿介入研究的视角重点在诗文、金石、书画，以各种

本书是一本绘画心理学应用人才培养的实战指导书籍，汇聚作者及其研究团队十多年绘画心理学实践经验和研究成果。该书分为上下两篇:上篇收录作者36个绘画心理咨询案例，详细展现绘画心理咨询的流程及注意事项:下篇总结了国内40种绘画心理技术及应用实例，在“精”与“一”两个维度上做到有效结合，对于心理治疗专业的师生以及任何有兴趣把艺

本书是许江先生谈论艺术文化大师的学术精选集。身为艺术家、大学校长、美协主席的许江，也善于用文字来解读艺术大师的艺术风采、学术理想和精神高度。本书就是精选他多篇学术札记中最有代表性的部分编纂而成的。书中论及的大师有中国美术学院首任院长林风眠、现代派艺术大家吴大羽等。

本书是许江先生谈论艺术尤其是绘画和视觉等相关话题的学术精选集。书中的《架上话》通过“视象·具象”“水痕·心痕”“后现·非线”几个部分,讨论了图像时代绘画何为的问题。《与吴冠中先生的对话》从点评许江作品出发,二人谈论了艺术感受力和对美的品赏能力的重要性,讨论了什么是绘画最重要的内涵。《绘画的纠结与诗》重返感受力的源头,从

本书内容包括：“觉醒的人类”“真正的故事从这里开始”“春”“谜一般的笑”“好大一幅《创世纪》”“佛兰德斯兄弟”“农民和诗人”“宫廷画师”“一个暴躁的人”“西班牙的巴洛克”“悲痛中诞生的力量”“越看越上瘾”“纸牌房”等。

本书是一本艺术理论图书。主题性美术创作作品在凝聚民族精神、激发民族斗志方面显然发挥了其他艺术所不可替代的审美育化作用,但如何认知或重建书写视觉史诗的造型艺术--主题性美术创作的艺术本体价值问题值得深思。本书基于这样的问题意识,通过作者多年的思考,从“人体造型是绘画叙事最独特的艺术语言”“将时间转换为平面化空间”“肖像式

本书在为古代美术的研究者提供一些线索，去了解青海高原上的古代绘画创作者的材料选择、造型方式、创作思维、遗存现状等概况；同时，理解本书关于史料、文献、图像、色彩解析的某些观点，进而共同推动西部地区美术考古与美术理论领域的研究。

本书由法国美术史学者执笔，叙述了印象派艺术运动的发展，延展了它在其他艺术门类(音乐、文学、摄影、电影)中产生共鸣，以及对20世纪西方艺术的发展产生了革命性影响。主要内容包括：崭露头角，印象主义初期、以画抗争，去除不可见、百花齐放，原创艺术家等。

本书内容:约翰内斯·维米尔是荷兰黄金时代的绘画大师,却被人遗忘了两个世纪之久。他几乎在代尔夫特度过了一生,在画布上精心描绘了比他的日常更有诗意的世界。他留存至今的作品不到40幅,但蕴含着永恒的气质,混合着宁静与张力,三百年后仍鲜活如初。他笔下那些在时间中静止的女性,全神贯注地演奏着乐器、读着或写着信、喝着酒,或是等待着

本书从地方美术史学的角度，研究湖北当代美术的历史，内容涉及湖北的国画、油画、版画、水彩画以及雕塑、装置等。以史为线，以面为维，较全面地研究湖北美术的发展，集中研究有影响的六十余位艺术家的数百幅艺术作品，从艺术理论的角度研究湖北地域美术的风格及走向，讲好湖北美术发展的故事，补足湖北当代美术研究的不足，从而揭示了湖北美术的