此次引自的巴赫系列出版物共5本，分别为：《六首帕蒂塔》《平均律钢琴曲集上册》《平均律钢琴曲集下册》《法国组曲》和《赋格的艺术》。《平均律钢琴曲集》分为上下两册，共48首，每一首都包括一个前奏曲和一个赋格曲。上册完成于1722年，下册完成于1744年，前后历时20余年，这段时期是巴赫一生中创作的旺盛期，曲集的最终完成是巴

全书共分为五个章节：第一章，梅之卷，伴奏的练习合集；第二章，竹之卷，独奏的练习合集；第三章，松之卷，速弹的练习合集；第四章，综合卷，成为技术吉他手的练习合集；第五章，循环卷，综合练习曲集。同时附赠收录乐句示范演奏＋伴奏音轨资源。

全书共分为七个章节：第一章，每分钟拨弦数的练习；第二章，节奏变化的练习；第三章，多节奏的练习；第四章，特殊连音的练习；第五章，特殊拍号的练习；第六章，多色彩音阶拍号的练习；第七章，最终综合练习。同时附赠收录乐句示范演奏＋伴奏音轨资源。

传统古筝考级教材分上、下两册，较厚，且有一部分曲目因难度设置过高并不常用，没有视频示范，十几年未修订。本教材结合作者团队的多年一线教学经验做更新、优化，精选古筝考级书中每个级别的常用曲目，删掉不常用曲目，并用笔记方式精讲乐理、技法等知识点。全书附视频示范、音频伴奏等学习资料。让琴童在使用上更实用，一本书解决问题；让教师

本书主要内容按年代分为三章，1840－1911，1912－1937，1938－1949，包括从梆子腔开始至京剧形成过程中，中国戏曲板腔体音乐结构体制的成熟、以及地方多声腔剧种音乐的变异，地方小戏剧种蓬勃发展中音乐的多形态发展。该著是作者多年戏曲音乐史研究工作的总结，它围绕戏曲音乐发展脉络的相关问题，从一个全新的视野对中

本书共收录文章24篇，是作者几十年来研究律学工作中积累起来的，大部分是对律学理论与音乐实践相结合的记述，以古典音乐中的五律：宫、商、角、徵、羽，及各类音律品种的不同发展，描绘了我国传统音乐的兴旺与发展。内容包括从律学理论与音乐实践、律学理论与音乐听觉、律学理论与乐学理论、理论数据与实测数据等几对关系问题探讨律学理论的实

本书是中国艺术研究院音乐研究所研究员王宁一关于音乐美学研究及音乐评论的学术论文合辑，大多数文章已经发表在《中国音乐学》《音乐学辑刊》《音乐年鉴》等报刊杂志上。音乐美学部分共有21篇文章，主要就音乐的内容与形式、音乐作品自身的美学特征、音乐美学的哲学基础、中国音乐美学的发展趋势等方面进行探索与研究。音乐评论部分共10篇文

本书围绕中华民族音乐文化传统和文化遗产的形成发展，调查、挖掘和整理当下传统文化遗存(遗产)，从一个全新的视野进行论述，涉及对传承文化遗产的基础性理论建设、探寻历史源流，探知遗产存续实际状况如何，落实怎样更好依法保护、传承遗产，以及怎样应用相关理论结合实践指导实践，怎样实现优秀文化传统的创造性发扬光大，为中华文化的复兴做

本书对钢琴艺术的历史脉络、演奏技巧及其美学表现进行探讨。通过对西方钢琴艺术的各个发展阶段的梳理，以及对中国钢琴艺术本土化进程的分析，试图构建一个多维度的钢琴艺术研究体系。

本书共十二章，内容包括：钢琴的演变与艺术发展、钢琴教学的核心要素构成、钢琴教学多元思维与训练、钢琴教学的决定性要素阐释、钢琴演奏的基本技能教学等。