音乐在我国有着悠久的历史文化,它包含了中国几千年来的许多审美品格,同时音乐也是有一定思想特性的,本书从保护中国传统音乐的意义出发,分析中国传统音乐的现状,并在此基础上探讨保护中国传统音乐的对策。全书共六部分,分别介绍了中国音乐发展概况,中国音乐的文化特性与美学范畴,音乐文化概论,音乐文化分析,中国音乐文化艺术的发展与变

“非遗广西”丛书一共20本，非遗项目类别包括民间文学、传统音乐、传统舞蹈、曲艺、传统技艺、民俗、医药等。该丛书是全面系统介绍广西非物质文化遗产代表性项目的普及读物，用通俗的语言、精美的图片集中呈现侗寨大歌、侗族木构建筑营造技艺、京族独弦琴艺术、布洛陀等20项国家级、自治区级非物质文化遗产代表性项目，重点对代表性项目的地

大型民族管弦乐组曲《钱塘江音画》七个篇章之一的《民族管弦乐源》,是以钱塘江的发源为音乐主线,以水的不同形态为描绘对象,力图将点滴汇聚、涓涓溪流、平缓江水等画面展现于听众眼前,并赋予作品以人文情怀,借以表达“饮水思源”之含义,在音乐的流动中体味事物之变迁、历史之流转。作品中处处都凸显了民族音乐的特点。在音色上,用吹拉弹打

本项目为昆剧表演艺术家俞振飞汇编的昆曲曲谱套系,共8册。本次出版将对其中剧目进行修订,增减部分乐曲,增大开本,调整版式,修正历史资料,不仅方便演出团体以及学习者使用,也为当代昆曲艺术的传承留存宝贵史料。上海昆剧团由京昆艺术大师俞振飞为首任团长。现为国家级非物质文化遗产代表性项目“昆曲”项目保护单位。上海昆剧团前身为上海

本书为齐鲁师范学院校级教学改革项目《基于能力范式教改背景下高师音乐专业钢琴类课程的改革》和校级教材项目《新编高师钢琴集体课教程》的重要成果之一。本书主要由理论和实践两部分组成,理论部分涉及钢琴乐器产生及沿革,钢琴基本弹奏方法及规范,科学准确的读谱训练,基本的乐曲分析与配弹。实践部分以进阶的方式,选编了不同体裁(如技术练

本书从人声产生的最基础知识入手,进而讲解歌唱的发声器官,以及发声器官的机理运动规律。以歌唱器官肌肉运动的用力感受,也就是歌唱相关身体器官的肌肉运动作为研究对象,把先由模仿“好的声音”来获得好的“歌唱状态”,这种普遍的声音教学模式进行调整。变为教师指导学生根据自身歌唱能力的高低,直接通过做出相应的歌唱动作,来获得好的歌唱

本书是《“美声之林”中国大学声乐慕课导读》的姊妹篇。作者于2016年1月18日启动、主持并主讲大型声乐慕课“美声之林”,该课程获国家精品在线课、国家一流本科课程,并于2021年12月份集结出版了精品课程的部分内容。此书为之前出版的《“美声之林”中国大学声乐慕课导读》提供了理论补充,共同体现了“美声之林”这一精品慕课中所

对于中国音乐的发展来说,数字化迫使其进入到一个新的阶段:一方面,新的表演形式、体裁、传播媒介不断涌现,另一方面,传统音乐的生存空间受到挤压,一些品种甚至濒危。如何保护好中国优秀传统音乐资源,使之在良好传承的基础上,更好地进行创造性转化、创新性发展,是摆在当代人面前的课题。借助计算机和互联网通讯技术,给传统音乐发展助力,

本书介绍了流行音乐中四大具有代表性的音乐类型--民谣、爵士、摇滚、电子。在民谣板块,作者从鲍勃·迪伦、莱昂纳德·科恩,讲到中国民谣乐队生祥乐队的现代化民谣以及跨界音乐创作;在爵士板块,作者先从难以用风格定义的钢琴大师古尔达和奇克·科瑞亚出发,论证音乐类型界限的模糊,后采访到英国著名摇滚爵士鼓手克莱夫·迪默;在摇滚板块,

本书是一本关于美声歌唱方面的学术研究专著。美声唱法在我国的流传推广已近百年,该种唱法已与我国传统的民族声乐实现了充分融合,形成了具有我国独有特色的艺术形式。当前,我国美声唱法的发展形势也较为乐观,取得了较为理想的艺术成就,但从实践来看,仍然存在唱法与形式过于单一的情况,在面对多元文化的冲击下,美声唱法亟须进一步创新发展