本书分四章，包括：隐匿的漂泊、声音的景观、流动的符号、张力的阐释。具体内容包括：共生一隅、民间信仰、历史表述、融于生活的音声、贯穿节日的音声等。

本书为学前教育专业专业课教材，重点培养学生的弹唱能力，从而更好地在幼儿园中组织开展幼儿音乐活动。本书分为两大版块：理论篇与实践篇。理论篇针对弹唱所须知的31个理论问题，进行说明，使学习者明晰学习渊源与努力方向；实践篇分为四大阶段：入门、初级、中级、高级，将作品进行难度的划分，循序渐进地提升学习者的弹奏技能。本书写作，将

本书是一本研究多元文化背景下,高校音乐艺术教育方面的专业著作。随着时代的不断发展,培养多元化的人才成为我国教育的主要任务,音乐教育也不例外。多元音乐文化是指在培养学生熟悉本民族音乐的基础上,尊重并了解世界其他国家和民族的音乐文化,这对于培养学生的音乐文化认同感、促进学生全面发展,具有重要意义。用多元文化视角研究高校音乐

本书为“中华民族音乐传承出版工程精品出版项目”。“敦煌曲谱”是在敦煌的石窟中发现的古代乐谱，素有“千年天书，百年解释”之谓，谱字与符号极其晦涩，解译困难。它不仅是复原古代音乐的最佳素材，也是对音乐史某一个时空断代的唯一补充，具有极高的历史价值，引起了世界上许多人的重视。百余年来，世界各地的学者皓首穷经，孜孜不悔。中外学

本书共九章，首先从音乐教学的概述讲起，然后对高校音乐审美教育进行探索，分别对歌剧鉴赏、戏曲鉴赏、器乐鉴赏和流行音乐鉴赏进行了详细的讲解，探究了高校音乐教育观念，探讨了翻转课堂教学模式在高校音乐鉴赏教学中的应用。

本书是一部影印古籍。《溪山琴况》是中国古代古琴巨作,成书于崇祯十四年。琴况,即琴(琴音、琴乐)之状况、意态(形)与况味、情趣(神)。徐上瀛根据宋崔尊度“清丽而静,和润而远”的原则,仿照唐司空图《二十四诗品》,在总结前人琴学理论的基础上提出了古琴表演艺术的二十四个审美范畴,即所谓“二十四况”。《溪山琴况》是古琴音乐美学思

本书以当前钢琴美感教育和审美教学的发展为背景,对钢琴教学中美学教育的重要性进行了综合分析,并以此为基础,详细阐述了钢琴审美教学和美学创造的方法,为钢琴教学中的美学艺术表现和美学价值分析提供了切实有效的参考,开展对钢琴教学中“美”的探究与分析,对于提高人们的审美价值和艺术鉴赏力有着十分重要的意义。

本书是中国音乐学院教师李海川著作的《爵士乐与通俗流行歌曲即兴伴奏教程》,共分三篇,主要介绍了爵士乐的基础理论知识,爵士乐钢琴即兴伴奏以及通俗流行歌曲钢琴伴奏的编配,内容涉及基础和声知识、钢琴伴奏的基本织体与节奏型、爵士乐钢琴即兴伴奏的和声准备、演奏方法与实践练习,布鲁斯、通俗流行歌曲和声与织体。李海川,钢琴教育家,中国

本书共七章，第一章追溯了二胡文化的起源，阐述了二胡艺术的发展历程；第二章阐述了二胡的构造、二胡的演奏、二胡的选购和保养等基本知识；第三章分析了二胡艺术的主要流派；第四章讲述了具有地域特色的二胡演奏风格；第五章从民族性、音乐美学等角度分析了二胡艺术；第六章论述了二胡教学的基本理论，包括二胡的教学内容、教学方法、教学计划、

本书分为上、下两册，共六章。除第一章、第二章外，每章都有乐理知识、弹奏技巧、手指练习、乐曲弹奏等四部分。各部分紧密相联：乐理知识是学习钢琴的基础；乐理知识可以引申出与之相关的钢琴弹奏技巧；专项的手指练习又可以训练弹奏技巧；以弹奏完整的乐曲为目标，每章的乐曲都有特定的练习内容，且与本章讲解的乐理知识及手指练习相对应，进一