本书共七章，约15万字。本书全面而系统地介绍了包括古筝起源、乐器的物理构成等古筝的基础知识，同时对筝学传统发展的脉络进行了梳理，并通过实践对众多传统筝派的起源和特点进行了归纳与。总结。在演奏部分的论述，上既涵盖了演奏技法训练、音色表达等基础性内容，又具有开创性地分析了新时期古筝乐器、配件和训练方法对传统筝乐的影响，并对

本书旨在研究作曲的基本原理与创作实践。音乐作曲创作是非常重要的艺术实践，也是人们获得艺术享受的一个重要过程，其作品更能为民众带来艺术的美感。本书首先对作曲技术基础原理、音乐创作基本方法等理论进行了介绍和分析，然后探讨了和声语言的形式结构、音乐织体的形态特征及其结构功能等，最后论述了配器写作的拆分与重构。通过对作曲的基本

本书由上海音乐学院教授贾达群与国内十位青年教师学者一起完成。主要分为九篇文章内容，贾达群老师绪论也构成文章的组成部分。不同篇章从不同的研究角度对20世纪后调性新创作手段进行阐述和分析。该书的出版填补了这一学科研究领域的空白，对后调性时期的分析手段问题进行了深入的探讨。

本作品是邬娜创作的一首交响乐曲，其通过“茶”这一文化符号，以错落有致，张弛有度的音乐语言，借景抒情，托物言志，描画浙江城乡进入中国特色社会主义新时代后，“烟柳画桥，风帘翠幕，云树绕堤，户盈罗绮”亮丽风景；“春风拂面，闻香品茗”的诗意小康生活和写在人民脸上的获得感、幸福感。邬娜：国家二级作曲，浙江交响乐团驻团作曲，浙江省

本书稿由导论、正文和总结三部分组成。导论部分阐述了科尔沁叙事民歌搜集、整理、研究现状；第一章，科尔沁叙事民歌经济研究；第二章，科尔沁叙事民歌口头传播；第三章，科尔沁叙事民歌民俗研究；总结部分对科尔沁叙事民歌研究进行了归纳，并指出今后应当予以注意的问题。具有文化传承意义。

本书曲目均为福建当地特色曲目，侧重采用中国传统、地方特色音乐素材，表现了福建人民的思想感情、生活风貌并为中国听众的音乐审美心理所认同，与中国传统、地方特色本体相结合。那些具有魅力的传统、地方特色音乐，蕴藏着多种可能性。因此，作者根据福建音乐特色这一要素，使用钢琴的技法，将作品改编成钢琴曲。这对中国地方特色音乐作品的探索

本教材从陶笛最基础的理论基础知识开始，指导学习者进行指法训练、独奏训练、重奏训练，还提供了几十首陶笛独奏作品，供学习者练习、演奏。这些作品都是根据大众耳熟能详的歌曲或乐曲改编，通俗好听，易于演奏。

应中国社会艺术协会之约，我在2023年隆重向大家推出这本《民谣吉他考级教程(1-10级)》。民谣吉他(FolkGuitar)，也可称之为“民歌吉他”。它的外形特点是：指板较窄且薄；琴箱较大；为了避免因扫弦而划伤面板，故在琴箱面板上装有护板；使用钢弦。民谣吉他的持琴姿势较为自由(或站或坐均可)，为了便于站着弹奏，故在琴肩

亨利·蕾蒙恩和古斯塔夫·卡卢利编著的这套《法国视唱》，收编有大量古典及近代作曲家的单声部、二声部、三声部及四声部作品。各分册按程度循序渐进地分类，第一册第一分册至第五册第三分册为单声部。此外，每一册均配有与之配套的钢琴伴奏谱，更加适合教师课堂使用或学生自己弹唱之用。本书为第二册第一分册(2A)单声部，此次再版增加了点读

本书首先对声乐艺术的构成及概念进行了阐述；其次梳理了不同时期的声乐艺术特点，并在此基础上对声乐艺术表现特征进行了介绍，其中包括声乐艺术的流派及风格、基本规律、创造性等；然后对声乐艺术中的情感传达、风格发展、传承等进行了一系列的阐述和研究。本书内容丰富详实，从声乐艺术的基础知识入手，然后层层展开，布局合理，逻辑严密，具有