本书从音乐教育类App网络应用的特点、优势进行探讨研究，对音乐教育类App的网络应用在音乐教育教学模式、网络课程与教学内容、网络课程开发与设计、课程执行与操作进行详细的分析。通过对音乐教育网络软件开发的探索，明确了现有音乐教育类App在网络应用中的优、缺点和难点，并进行合理的对比、分析，最大限度地发挥互联网开放性、灵活

本书属于音乐基础理论与演奏艺术方面的著作。书中内容深入浅出，无论是书中的理论还是实践内容，都适合广大人群和相关专业人士阅读。书稿由音乐艺术概述、比较视域下的音乐艺术、音乐艺术的内容与形式、音乐表演的本质与差异、音乐表演的表现与力度、当代音乐表演美学观念的演变、中国传统音乐表演艺术的历史发展及其美学思想、音乐美学在创作、

在本书中，作者详尽考察了世界指挥家的生平、个性和事业，带领读者观察每一位指挥，聆听他的诠释，并理解这诠释何以完成，为我们描绘了一幅精彩绝伦的指挥家群像，弗里茨、莱纳、阿图罗、托斯卡尼尼、布鲁诺、理查·施特劳斯、富特文格勒、马勒……在这幅绵延的画面中活动起来。作者对音乐优雅的感觉

本书根据文旅部《社会艺术水平考级管理办法》和全国社会艺术水平考级考评小组的要求编写，（除一级外）分为五个部分；基本练习、练习曲、复调、奏鸣曲乐曲；采用了“三、三、三、五”的布局，即每个级别有练习曲三首、复调三首、奏鸣曲三首、乐曲五首。除此之外，本教程在十级的基础上增设了表演级（十一级），使广大考生在参加完十级考核后有一

本书包括理论问题、音乐变迁、音乐分析、田野工作和音乐民族志、音乐认知、性别研究、仪式音乐、学者重访等内容。

本书收录了近百篇由上海音乐学院音乐学系的毕业生所作有关“能把想到的声音通过文字书写出来”的相关论文，这些文章都曾发表在《文汇报》。本书旨在通过这些论文向读者展示如何通过文字为音乐立言，如何用音乐学的方式书写音乐。主要内容包括：《音乐如何通过声音为当代立言——写在上海音乐学院2012第五届当代音乐周举行之际》《如何面对古

本书分为四部分，内容包括：“最佳表现：它是什么和它不是什么”“最佳表观的身体策略”“最佳表观的心理策略”“思维陷阱和如何避免”。

本书包括40个练习条目，大体上按照由易到难、循序渐进的顺序排列。每个条目均配有若干“推荐练习方法”。

本书分为六个章节：第一章预备知识，介绍钢琴弹奏的坐姿、手型和触键的一些基本知识和要求并举例说明钢琴弹奏中常用的指法名称及运用；第二章基础练习，左手八度内的伴奏音型及其变化形式的指法与练习、右手各种不同音序排列的五指练习以及双手“柱式和弦”连接练习。第三章基础练习，左手“流动低音”及其各种变形伴奏音型的指法与练习、双手各

本书收录了《A大调前奏曲》《谐虐曲》《随想曲》《忘却的浪漫》《柔板》《悲歌》等中提琴音乐会作品。