本书为国家级双语示范课教材。内容涉及艺术语汇、平面媒介及方法、绘画媒介及方法、艺术的立体媒介、古埃及、古罗马、古希腊、中世纪美术以及印象主义、表现主义等美术流派的艺术解读。双语写作，力求最大限度减少译介学中的误读，以求探寻西方艺术之本真。

本辑主题“紫泥雅韵”。本书包括印社往事、百家讲堂、名家专栏、文人雅玩、艺术动态、收藏故事等专题。由著名书法家刘江担任主编。这是一个展示西泠印社艺术风采的窗口。

对于一个人而言，一百年是漫长的，然而对于一项事业，一百年只是短暂的一瞬间。在中国现代工艺美术和设计事业的发展历程中，众多从事工艺美术与设计工作的前辈倾尽毕生的经历与心血，用无数个短暂瞬间汇聚起这项事业发展的历史长河。郑可先生是其中贡献卓越并且是屈指可数的艺术大家。

本丛书在绘画风格上，正是郭泰来先生将西方当代表现主义画派的风格特点融入到中国画创作中来，运用中国画的笔墨材质，构图、线条，表现我们生活中所见所闻。作品充满天真纯洁。既有儿童的天真烂漫，又有毕加索的风貌特征，题材涉及人物、花鸟、走兽、山水。表现形式上有彩墨、素描、书法、拼贴。从这套丛书中，我们可以领略作者的匠心之作。

本书主要内容包括回忆齐白石先生；吴昌硕先生评传；记陈师曾；记王梦白；记王悦之；现代中国画坛的状况；论“围画”“新旧”之争；山水画南北宗说考；新式美术教育的兴起与美术学院的开办等。

此次展览是由河南省教育厅、河南省美术家协会组织的河南省普通高校美术学、设计学博士生首次作品展，是对这一群体美术创作实力的一次集中呈现，该书收录的这些近期创作的作品涵盖中国画、油画、书法和设计，它对于提升美术教育和美术创作有着重要的意义。

本书是国家大剧院的藏品集，具体包括绘画、书法作品，雕塑作品，工艺美术作品，舞台美术作品等。每一件藏品都记录着艺术家们通过不同形式、不同介质来挖掘艺术之美的理解与感悟。

本书以中国近现代丰富的艺术实践为基础，按照时间顺序，对近代艺术理论名家及其艺术思想进行梳理，选录了重要的艺术理论文献，概括了近现代时期中国艺术理论的发展进程。

由中央美术学院发起，中央美术学院美术馆策划主办的“首届CAFAM未来展”，于2012年8月8日至9月6日在中央美术学院美术馆举办。这一展览活动意在对当今青年艺术生态做田野式考察，分析、研究当下及下一个阶段华人艺术的趋势，鼓励青年人的艺术语言探索与新方式的推进，重点考察新生代艺术家在今天的全球语境、文化格局、生产方式之下

“在路上”实际上有两层基本含义：—是人生之路无终止。每个人从降生到死亡，—直在路上。这条路充满了未知和艰辛，却是必经之路。二是艺术之路无止境。每个艺术家，不管是大师还是无名小辈，都应在艺术的道路上不断地去探索和攀越。 《在路上龚心如“囧途”系列作品集》作者的作品大多色彩艳丽、风格简约、富有时代感，表现的是都市化的特质