从基础设备选购与避坑、音色调试秘诀、居家/简易录音技巧，到乐队试音流程与沟通、现场演出实战指南、乐队运营基础常识，系统构建乐手知识框架。这本书不仅给新手提供了参考答案，它还推开了摇滚乐的大门，让初学者也能一窥专业玩家精彩的摇滚世界。

本书共分三篇，分别包括音乐篇(中国音乐、西方音乐、《黄帝内经》中的音乐)、戏曲篇和舞剧篇。主要内容包括：中国音乐概述；上古音乐；周秦音乐等。

本书从两个互补的层面入手，一是宏观理论层面，即结合艺术文化学和民族音乐学的不同视角，结合运用史料文本和田野考察方法，认识和阐释中国民族音乐话语体系的结构、形态等符号层面和意义象征层面。二是微观实践层面，即结合音乐民族志的另一种视角，通过研究者自己的亲身体验和考察实践，去观察中国民族音乐中抽象化、模式化的音乐概念，如何通

该书是国内首次专门针对石窟音乐图像的全面、系统的研究专著，立体地展现了中国石窟音乐文化的宏伟历史画卷。 作者基于数十年的田野调查，综合了历史学、人类学、民族学、文献学、音乐学、考古学等多学科背景，对中国石窟音乐文化进行了全面、系统的整理与论述。全书不仅细致地梳理了中国石窟音乐图像的地理分布，详细论述了石窟中音乐图像出现

《大学流行音乐鉴赏》（第二版）作为普通高等学校公共艺术课程系列教材之一，既是一本流行音乐经典作品导读，也可作为“中西流行音乐史”的简易读本。其内容兼顾中西流行音乐发展历史、各类流行音乐体裁介绍以及经典作品鉴赏。修订版保持第一版的整体框架，以系统的流行音乐理论知识为基础，结合经典作品鉴赏以及流行音乐学习方法的传达，培养学

在快节奏的都市生活中，每个人都可能在爱情、亲情、友情和工作中经历情绪的起伏。本书精选31张古典音乐处方，配以经典画作，通过音乐图像的组合方式，回应现代人常见的情感困扰，帮助读者重拾内心的平静与力量。当面对爱情中的迷惘时，舒伯特的《小夜曲》与克里姆特的《吻》相互呼应，轻声诉说爱的深情与复杂:在亲情的困顿中，海顿的《告别》

如何借用AI工具进行音乐的创作？特别是歌词的AI生成、曲调的自动匹配，以及后期如何完善，本书一条龙式进行全面讲解。本书分为13大章节，具体内容包括了解AI在音乐中的应用、解析AI音乐的技术特性、掌握AI音乐的生成工具、通过ChatGPT创作歌词、通过AI生成音乐提示词、使用SunoAI生成歌曲、使用musicFX生成歌

本书从多维度深入探讨音乐专业及其学业规划。首章解析其定义、范畴、特点等核心内容，后续章节依次阐述人才培养目标与课程体系，涵盖基础理论、专业技能等课程，还分享学习方法与策路，搭建实践舞台，规划学业与职业发展，分析未来趋势，并指导学习中的心理调适与成长，为读者提供全面的音乐专业知识与发展指引。

本书聚焦于高校音乐教育与服务社会的协同共进，不仅从理论维度论证了音乐教育与社会服务的内在联系，明确了音乐教育的发展目标与 社会责任；还系统介绍了音乐教育理论的拓展与深化、教学方法的创新与实践、社会服务项目的策划与实施等策略。另外，本书特别强调 音乐教育的实用性与社会性，倡导教学与社会实践的深度融合，激励学生积极参与

本书内容由名词解释、简答题、论述题三类题型组成。通过简述题的大框架，将三种题型巧妙融合在一起，让学习者在一系列训练下，达到了解考点、熟悉重点、分清得分点，获得理想分数的目的。本书不仅适合学习者作为备考西方音乐史的参考练习，还适合教师与培训机构做教材的补充，同时还可作其他音乐类招考的补充资料。书中附赠模拟题与样例音频以供