德国艺术史、思想史领域常把1755年（温克尔曼发表《关于在绘画和雕刻中摹仿希腊作品的一些意见》）到1832年（歌德逝世）之间的历史阶段称为“古典艺术时期”，用以概括当时文化界以古希腊、罗马为榜样，重新挖掘古典时代风格和文化价值的倾向。对其的探讨成为当今国际艺术史、艺术理论学科的重要基础和传统来源。 本书结合大量一手文
《中国艺术史》是李朴园历时多年撰写的经典之作，值其出版95周年之际，纪念版以90幅精美原画足本呈现，带领读者展开一场跨越5000年的艺术巡礼。本书在林风眠、林文铮、朱谦之等大师的审订下，系统梳理了建筑、雕刻、绘画三大造型艺术的发展脉络，从原始彩陶的神秘纹样到商周青铜器的狞厉之美，从秦汉雕刻的雄浑气势到唐宋绘画的意境追求
《中国艺术学（第三辑）》是一部涵盖艺术理论与批评、艺术史、书法史论、现代艺术及设计艺术与新媒体艺术等多个领域的学术著作。本书由陈池瑜主编，汇集了众多学者的研究成果，深入探讨了中国传统艺术精神的现代转型、中国山水画的审美表达、书法理论的建构与风尚、现代艺术的创作历程等内容。同时，本书还关注设计教育的创新发展、传统花
《2024中国艺术发展报告》由中国文联组织编写，注重报告的学术性，坚持专业性与系统性，体现原创性与时代性，凝聚了中国文联所属各全国文艺家协会和有关研究机构、艺术团体和相关部门专家学者的心血。报告由表及里、逐层解剖，注重思考和评析，进行深层次的解读，敏锐把握2024年度中国艺术发展的脉搏。报告延续去年框架体例，立足百年变
本书从人类的岩画到现代派艺术，从建筑、绘画到音乐、文学，从巴黎艺术大师到印第安人，房龙将人类迷人而庞杂的艺术和盘托出，让读者犹如经历了一场视觉的盛宴。他用一种鲜活有趣、轻松幽默的语言来讲述隐藏在绘画、音乐、建筑背后的故事，让艺术变得无比生动有趣，引人入胜。
全书按时间顺序编排，八个章节每章大致讨论二三十年间的艺术作品和艺术现象。作者并未局限于艺术家生平介绍和风格分析，而是将14世纪晚期至16世纪期间阿尔卑斯山以北地区的视觉与物质文化置于宫廷文化、商业网络和宗教改革的三重语境中，围绕艺术领域中出现的诸多变化展开论述，揭示了艺术赞助、新兴资产阶级的收藏需求以及宗教改革对图像功
本书是一部有关现当代艺术家及其作品的集子。通过对近现代艺术史中50位艺术家的讲解，希望由点的形式，为大家展示一个生动的近现代艺术图景
《艺术的起源》是德国艺术史家格罗塞创作的美学著作，是一本较早研究艺术的起源和发展的专著，发表于1894年。作者在该书中力图揭示原始艺术的产生和变迁的原因，探索艺术的起源、艺术发展与社会发展间的内在联系。本书共分为十一章，在第一章和第二章中，格罗塞分析了艺术科学的目的和方法；四到十章介绍了各个门类的艺术，格罗塞采用了来自
这本画册如同一扇通往艺术殿堂的大门，引领读者步入阿尔丰斯·穆夏那奇幻而美妙的艺术世界。画册中呈现了穆夏众多风格独特的艺术作品，其线条细腻如丝，色彩柔和似梦，象征元素丰富深邃。那些以女性形象为主的海报作品尤为引人注目，画中女性姿态优雅，神情动人，每一处细节都散发着迷人的艺术魅力。这本画册还涵盖了穆夏在插画、
本书稿是一部美术作品合集，以水彩和油画作品为主。共收录了黄海蓉、李建平、艾麟三位艺术家的精品力作六十余幅，色彩饱满，风格多样。他们在艺术创作的道路上，不忘初心，矢志不渝。他们的作品融入了自然写实，不仅包括传统的艺术形式，同时还呈现了当代的艺术新风貌。所收录的绘画作品中既包括油画造型、色彩、趣味、色层等典范性的学院痕迹，
书目推荐 更多
