本教材具有独特的章节设计，首先按照学生的认知规律和成长特点，将学习内容分为“基础篇”、“方法篇”和“创新篇”三个部分。然后以十六工作任务的模式统领全书，涵盖了平面造型规律、法则和方法的全部内容，工作任务由浅入深，既循序渐进，又相对独立。案例经典，辐射面宽。参考样例丰富，具有很强的典型性和启发性。书中的每个工作任务由“案

本选题，以情绪为目录，将人一生会经历的各种情绪作为暗藏顺序，展现平面中的色彩渲染的力量。如果情绪有颜色，温暖、幸福、喜悦、平和是什么颜色？疲惫、忧伤、孤独、冷漠是什么颜色？从初生的温暖平和到长大的喜悦，习得失去的痛苦，感受到孤独的滋味，承担压力的焦躁，耽于幻想的美妙，归于百味的平静。一生的情绪，在颜色中都能得到体现。本

本书共分四部分，从文学、电影、文学史、海外等不同角度探讨了“新社会主义文学”的可能性。在书中，作者将40—70年代的中国文学称为传统社会主义文学，而将新世纪以来在新的语境中产生的带有社会主义思想因素或倾向的文学称为“新社会主义文学”。“新社会主义文学”与传统社会主义文学，相同的是坚持人民立场与社会主义理想，但不同之处在

本教材共十章，第一章为理论内容，介绍学生对本门课程关心的内容、透视学发展和整体认识；第二章到第六章为物体的造型、位置、透视基本规律，在传授基本理论知识的同时，利用大量的范例从物体的大小、远近、不同位置上展开范例教学，注重学生认知能力与操作能力的培养；第七章至第九章为人体的结构、动作、站位透视，对原有的解剖学课程精益求精

本书分六个任务，内容包括：色彩基本元素认知的训练、色彩视觉空间感的训练、图形与色彩的组合、色彩传播语言的表现、色彩采集与重构的创作、流行色的视觉分析。

本书以色彩理论为基础，以概念与实践运用相结合，将设计现状及发展趋势及基础实践相互渗透，通过启发、引导和开拓人们的色彩感知和色彩创意，运用多种表达方式探究设计色彩的关系。在理论上广泛吸收我国设计色彩的教学经验以及国内外设计教学的先进成果，以设计色彩基本概念和理论知识为切入点，通过对客观写生色彩、主观归纳色彩的研究为重心，

本书作者结合自身多年来在色彩教学中所积累的经验与观点，编写本书。主要通过基础知识、写生方法及优秀作品范例点评三个部分展开讲解，并在每章节的最后部分配以相应的步骤说明和要点指导，目的是帮助读者掌握设计色彩写生的表现手法和要领。

本书分为上、下两篇：上篇为艺术理论知识，主要包括艺术的起源与本质、艺术的特征与功能、艺术的风格与流派、艺术创作与艺术作品、艺术鉴赏与艺术批评；下篇为艺术门类介绍，主要涵盖了文学艺术、视觉艺术、影视艺术、表演艺术、实用艺术。

设计师的核心训练是学会怎么发现问题和解决问题，就这么一个事，一个简单的东西。你怎么学会更本质的看待生活里遇到的问题，如何做到对事物的明察秋毫，我想你首先得拥有好奇心和求知欲望，认识自己并挖掘自己。从知其然的训练改变到知其所以然的训练，相信好的教育一定会对学生有良性并长远的影响1只有做到唤醒自己学习的潜力，培养自我学习的

本书共分六个章节，概述了视觉传达设计；研究了视觉传达要素的形态构成；就视觉传达设计的创意思维展开了探讨；从理论和实践出发，分别围绕视觉传达设计中的图文要素、色彩要素、编排要素的设计和应用展开了分析和探讨。