“从写生到绘本”的探索和研究,不同于传统写生绘画的写实性描摹,也不同于插画人物故事性的绘本绘制,而是建立在对生活写生基础上,一种具有主观梳理归纳后的艺术性表达形式,是以主题性叙事为轴线和线索,生活物象为写生创作素材,结合一定的形式绘画语言手法和绘本的叙事性构架,现场去采集并绘制所想表达的故事和场景,具有很强的写生鲜活性

本书书中集陈玉圃先生的写意简笔山水画60余幅和对陈玉圃先生的研究文字约5万字，特别是陈玉圃先生的两个儿子在书中对陈玉圃先生的评论和所作之序，尤为精彩，每有发人深省之语，颇值得学习者深思、研究。本书集学习、实践和艺术鉴赏于一体，两个最了解的人，带领读者一起品味，研究陈玉圃先生的山水画。

写意花鸟画为中国传统绘画中的一个种类,已经在中国传承了几千年,是中国传统文化中的重要组成部分。此书是一本十分专业、详细的中国花鸟画写意类教程,作者以南方花鸟为主要表现对象,结合十几年的工作经验,编写十分详尽,介绍了几十种花和鸟的绘画方法和历代名家图例,每一种花鸟都配有步骤图、释文、完整图和关于此题材的名家作品,还分析了

本书将漫画的学习过程分为十个等级，一至三级为初级，四至七级为中级，八至十级为高级。在漫画的构图和形象塑造要求上由易到难；在漫画的基本绘画技能要求上由低到高；在漫画故事性的要求上由简到繁。每级的内容与难度划分清晰明确，方便漫画爱好者学习与掌握。

全书内容分析细致入微、讲解清晰、步骤翔实,可以帮助初级绘画者扎实、快速、准确地画出想要的画面效果。全书共分四章。第一章是素描基础部分,包含了作画姿势和角度选择、用线要求、素描静物的概述、运笔方法、素描静物的学习目的、素描静物的造型特点以及辅助工具的运用;第二章是单个静物结构与光影的画法;第三章是组合静物结构的画法;第四

全书共三章,第一章为水粉画的工具、材料,色彩基础知识,水粉画的常用笔法,色调和小色稿,变调练习,构图,静物的摆放,表现要点分析;第二章是组合水粉静物的作画步骤;第三章是画面色彩的常见问题及怎样调准画面上的色彩。

全书共分为七章:第一章为速写基础;第二章为局部速写训练;第三章为快写人物练习;第四章为站姿人物速写专项练习;第五章为坐姿人物速写专项练习;第六章为蹲姿人物速写专项练习;第七章为组合人物速写专项练习。全书对人物局部及站、坐、蹲姿的动态进行了详尽的图例说明。

本书的研究对象是《明刻传奇图像十种》（以下简称《十种》），《十种》是一本精美的戏曲版画汇集本，由民国藏书家、刻书家陶湘编辑而成，收录了十种明末出色的戏曲版画作品，如《牡丹亭》《西厢记》《董西厢记》《琵琶记》《邯郸梦》《南柯记》《紫钗记》《红拂记》《明珠记》《燕子笺》。明末画师王文衡、陆武清参与了这些戏曲版画的创作。本书

本丛书是一本讲解国画白描的基础教程，从白描的工具与材料讲起，到临摹方法及步骤示范，全面介绍了白描的基础知识和基础技法。本丛书全部采用彩色印刷，印制精美，图片清晰且内容专业、全面。不但在白描的通用技法上详细讲解，而且注重对每个不同的描绘对象有着各自实用技法。是学习国画白描读者不可多的一套技法好书。