19世纪末至20世纪初，整个世界正因工业革命的到来而蓬勃发展，同时也略显动荡。也正是在这个历史时期，受到政治、经济、以及社会的各类刺激，设计艺术也酝酿着新变化。艺术手工艺运动（Arts&CraftsMovement）、新艺术运动（ARTNOUVEAU）、装饰艺术运动（ARTDECO），正是在这样的历史背景下发生

本书围绕着色彩在中国历代艺术中的演进,展现出色彩艺术置身于文化史上方能让人获得中国艺术与文化的完整意义。这一被忽视的重要视角,让人感知到之前中国艺术史研究的局限。书中色彩研究的众多个案让人感受从史前岩画、彩陶、髹漆、壁画、山水、花鸟、建筑、工艺到《周易》及诸子言论、《文心雕龙》等种种面向,看到一种从实践层面到认识哲学层

本教材旨在通过立体构成理论教学和实践案例的剖析，培养学生用构成原理进行设计行为的能力。书中对立体构成进行了全方位的剖析，对立体构成与平面构成、色彩构成的关系进行了比较，并根据不同专业运用立体构成相关原理进行了阐述，以便于使用者根据自身需要阅读。

本书主要介绍了艺术欣赏的相关知识，主要包括音乐、绘画、雕塑、书法、舞蹈、戏剧、影视、摄影。同时，注重艺术教育和职业教育的有机结合，有利于在实践工作中挖掘学生的灵感和创造力。

本书共分七章，内容包括：色彩构成概述、色彩的原理、色彩的对比与调和、色彩的生理与心理、色彩的采集与重构、色彩的应用与综合、色彩在设计专业的应用。

本书用四个部分系统地阐述立体构成，包括其概述、要素、表现方式、具体的实验案例及其在不同领域中的应用案例分析，更加清晰地阐明立体构成的本质、表现的规律、多样的表现方式及其在不同专业设计领域中的应用。

本书共十二章，内容包括：导论、中华民族的瑰宝——中国画艺术、线的韵律与节奏——书法艺术、观念与色彩的交响乐——油画艺术、刻与印的世界——版画艺术、墙上的图绘故事——壁画艺术等。

本书共七章，内容包括：互动媒体设计的概念与分类、互动媒体与计算机图形技术、互动媒体的设计软件、互动媒体的设计流程及应用、互动媒体的界面设计风格及设计原则、互动媒体与产品设计等。

本书主要共分七章，采取由浅入深、循序渐进的课程安排，从三维构成的概念特征入手，详细讲述三维构成的造型要素、美学要素、材料要素和加工方法，深入剖析三维形态在空间中的不同组合形式，多角度阐述三维构成在服装、包计、建筑、工业产品等设计中的应用，潜移默化地激发学生对于三维构成的全面认识与深层次思考，为日后的专业设计夯实基础。

本书在对艺术进行探究的基础之上，逐渐对艺术设计进行探析。内容包括：绪论、艺术设计概论、艺术设计的色彩构成、艺术设计的平面构成、艺术设计的立体构成、室内设计的立体构成、室内设计大观、视觉传达与作品赏析。