《普通高等院校“十二五”艺术与设计专业规划教材：设计史》共分两篇，上篇主要介绍中国古代和中国近代艺术设计史，下篇则是工业大革命后的世界现代设计史内容，全方位介绍世界艺术设计发展的历程。本书以科学的态度，从不同的角度思考艺术设计史发展的规律，旨在诱发学生对艺术设计历史中的现象、规律进行理解与思考。本书具有独特的章节设计，

《中国当代文艺理论探索书系·含道映物：中国设计艺术史十讲》主要内容包括：中国艺术设计史的学术目标、中国艺术设计史的历史研究、中国艺术设计史的民族特征、中国艺术设计史的生存形态、中国艺术设计史的学科空间、中国艺术设计史的起源发生等。

《如何找到好工作：平面设计师求职宝典》是一本指导性很强的平面设计类职业指导图书，图文并茂，为初涉职场的设计专业学生或正在寻找更好的就业机会者提供综合性的就业指导，包括平面设计、插图设计、摄影、广告或者动画类的就业者。提供*实用的设计技巧及就业指南（比如如何面试、如何说服客户等等）。

现代设计史包括范围很广阔，主要包括了现代建筑史论、工业产品设计史论、平面设计史论、时装设计史论、广告设计史论等等。而在每一个范畴中，又有派生的理论分支，比如在建筑理论中，又有室内设计、环境设计、景观设计、城市规划等等的理论分科，体系宠大。设计理论界因此也基本是按照这些部门类分开进行研究的，史论的阐述也基本是分开来进行的

本书分为桥梁；城池；水利与市镇设施；祠坛、牌坊、戏台；寺庙；塔、阁；陵墓、石窟；近代公共建筑八部分，主要内容包括：八字桥；放生桥等。

刘春雷、汪兰川编著的《纸料分类设计》由“纸张表面效果和触感设计”、“商业卡片设计”、“推销性信函与直邮纸品设计”与“型录与折页设计”四章内容组成，通过对纸张自身属性的发掘及其空间形态的探索，分析当前先进的印刷和印后装订加工制作技术，拓展纸与纸品设计的语义传达，从而提升纸张对于整个纸品设计过程的意义。全书结合世界范围内

设计理论关注的是头脑，触动的是观念。它引导观看、理解、判断，进而影响到设计思维和设计观。理论的学习，应该让人产生冲动——想做设计，并且懂得思考：设计为什么？怎么做？ 设计理论不仅与视觉思维有关，还涉及到研究思路、方法和学术前沿的探索，在内容更新上应反映出设计的时效性，以回应设计赖以生存的媒介、营销和社会环境的变

中国设计艺术的历史源远流长。自旧石器时代起人类就萌生了设计意识，新石器时代的陶器、服装、建筑物上面已有了明确的设计理念。随着社会文明的不断进步，人们采用各种各样的自然材质，根据生活需要，结合当时的技术手段，创造出了种类繁多的设计物品。例如，房屋建筑、车船、陶瓷器皿、金属制品、纺织服装和漆工木作等。虽历经自然和人为的损毁

《中华工艺》介绍了五十六个民族，五千年文明，九百六十万平方公里土地。文化丰富多彩，民俗异彩纷呈。《中华行俗》冠名中华，为弘扬我华夏民族辉煌灿烂的文化精华，传承我华夏民族的文化传统。但实难在《中华行俗》中穷尽所有民族、所有地域、所有风俗、所有……故只能撷取沧海之一粟，将我们所亲身感受过的、研究过的收录其中。在此，没有对任

作为国内第一部《中国工艺美术史》，《中国工艺美术史(修订本)》是田自秉教授三十多年探索和研究的心血之作，也是研究中国工艺美术发展历程的一部权威著作，曾收入庞薰琹先生主编的《中国工艺美术丛书》《中国工艺美术史(修订本)》汇集和整理了我国自原始社会至二十世纪八十年代以来的工艺美术史料，系统阐述了我国工艺美术的历史沿革和发展