本书对20世纪最多产的艺术家巴勃罗·毕加索进行了全面分析,包括作者迈耶·夏皮罗关于毕加索的三篇文章。在他的第一篇文章《毕加索艺术的统一性》中,夏皮罗通过在看似矛盾的作品之间隐藏的联系以及毕加索的个人经历,打破了这个明显的悖论。在《爱因斯坦与立体主义:科学与艺术》一文中,夏皮罗研究了20世纪早期科学与艺术中最重要的两种理

本书为中国绘画史的开山之作，也是绘画史的经典之作。本书为为著名美术家和美术教育家陈师曾先生在民国时期的国画课程讲义，也是近代出版的中国绘画史的开山之作和入门经典。本书分为上古史、中古史、近世史三部分，将自三代（夏、商、周）至明清，乃至民国的整个中国绘画发展囊括其中，作者深入浅出地讲述了从我国绘画之起源时期到清代的绘画发

本书剖析荷兰17世纪绘画题材多样化的原因，与意大利画家喜欢再现《圣经》或神话故事不同，荷兰画家更喜欢再现现实生活。另外，荷兰17世纪绘画中风雅趣味主要体现在哪些方面，世俗生活主要包含了哪些内容。最后，荷兰17世纪绘画的发展和创新也是需要重点研究的内容。本书从“宗教改革”和“构建文明”两个维度来研究荷兰17世纪绘画。宗教

《图像与爱欲：马奈的绘画》是作者二十余年沉浸于现代艺术具身经验的结晶，也是对现代艺术的社会和视觉机制进行深入探索的结果。它以六个公共讲座为基础，将马奈研究的海量文献 与个人洞见融会贯通，既具有公共讲座的明晰性和可读性，也不乏学术研究的深度和高度。始于《在花园温室里》的多重解读，终于《春》的图像学诠释，本书以综合艺术史与

《印象派：反思与感知》是艺术史家夏皮罗终生思考印象派的杰作。在对印象派艺术长达70年的反思和感知中，夏皮罗为世人提供了一份印象派艺术的理念、主题、技术和美学的近乎完美的终极成果。作者将印象派绘画的诞生追溯到19世纪欧洲的社会史、思想史和哲学史根源中；对印象派绘画的美学和方法做出了迄今为止最为深刻的思考和阐述；于印

该书既是了解15世纪意大利绘画的手册，同时也是从图像风格中解读社会历史的样本。该书将意大利绘画纳入到15世纪意大利经济和商业体系中，解释了当时的各种日常活动和生活习惯对绘画风格的塑造，例如祷告、舞蹈、战争等等。该书显示出了艺术史对社会史所具有的重要洞察，是本世纪西方艺术史的重要著作。

本书旨在研究当代著名艺术家雷蒙·马松的艺术作品主题与创作实践的方法。从“人的风景”的视角切入马松艺术创作的主题，结合其个体生存体验和时代生存体验，将马松五十余年的艺术生涯中不同时期的作品归类进行分析解读。从探讨“人趋近风景——人即风景——人的风景”中切近马松的“生活世界”，并获得现实意义的丰满呈现。综合考察马松艺

本书收录了中国美术学院绘画实践与理论研究方向的优秀博士论文18篇。全面展示了中国美术学院油画教学的高水平和研究成果。阶段性呈现了中国美术学院绘画学院“绘画基础方法论”教学研究的最新成果。

东巴画是纳西族优秀的文化艺术遗产，2006年被列入国家”非遗”名录。目前，对于东巴画元素在美术创作中的应用研究，大多基于东巴画本身的画法研究居多，而且实践研究者居多。对于东巴画元素提取运用水墨语言表达的研究尚处探索阶段。通过对东巴画水墨语言表现的实践探索与思路整理，对东巴画的保护，学习、传承及创新，具有广泛的应用价值。

本书首先介绍穆夏的艺术人生，然后分别从线条、构图、比例、对比、音律、色彩、版式这七个方面，以深入浅出的语言解读他的作品，让读者可以轻松读懂他作品中重新定义的“女性美”，例如优雅的身体曲线、波浪形头发、飘逸的衣裙、几何图案和动植物图案装饰等，共同形成别致的“穆夏风格”。