本书作为研究形态创造与造型设计的一门独立学科,在内容和体系上有着明显的专业特色,全书共分为七个章节,分别是立体构成概述、形态要素、构成材料、立体感觉、立体构成的形式美法则、立体构型、立体构成原理在设计中的应用。该书将知识传授、综合实际能力的培养等教学任务贯穿于课程教学内容之中,重点突出,循序渐进,从技术到艺术,从文字到
本书以“艺术与科学、感性与理性、思辨与行动、成绩与创造”四个方面作为叙述纲要,在“设计思维特征、设计思维方法、设计能力培养”三个方面展开讨论,分别阐述了设计思维产生的原因、个体的设计动机的产生,科学的设计思维方法等近四十个问题的研究成果。对于希望了解设计思维的原理,如何科学有效地进行设计创造活动,如何营造适合设计创造的
本书以阐述艺术的基本性质、艺术活动系统以及艺术种类特点为宗旨的科学体系,是高校艺术院校学生必修的基础理论课程之一。本书采用通俗易懂的文字对艺术相关理论进行了深入浅出的讲解,揭示了艺术的本质和规律,对指导人们的艺术创作和艺术鉴赏活动很有意义。
本书主要内容包括:人类发现、认识和使用色彩的历史;人类对色彩的科学认识;色彩的基本理论;色彩表现的心理机制;色彩和谐模型与谐色彩方案生成;现代设计色彩观等。
本书是适用于普通高校数字媒体艺术专业的基础课程教材。本教材提出了新的造型基础理念,具有注重强化培养应用型人才的特点。主要讲授速写知识、培养手绘能力、传授速写技法,可适应专业教师、学生及相关行业爱好者的需求。 教材将传统意义上的解剖、透视、构图、速写知识做有机融合。在观察方法上,从整体出发,认识事物的形象、形态、造型特
本书讲述了室内设计色彩表现,引领学生从绘画思维转向设计思维,从具象色彩表现向抽象色彩表现转变,从色彩基本原理逐步过渡到专业领域学习。单元一从色彩历史和概念的角度概述了色彩观念的演变、色彩的基本基本原理及色彩构成法则,为后续篇章打下理论基础。单元二通过写实性色彩归纳训练,搭建了从绘画色彩向设计色彩过渡的桥梁。单元三解构和
在我国的传统美术教学中,色彩是造型基础训练的一个重要方面,也是美术绘画训练中最基本的环节。色彩具有情感性,它在一定程度上能够表达我们的思想感受。本教材旨在通过色彩教学,让学生了解色彩的基本原理和变化规律,培养学生感知和把握色彩的能力,形成正确的审美方法和美感知觉。 胡晓琛、姚李俊主编的《色彩(十三五美术绘画系列教材)
本书收录了《美术馆藏品的虚拟展示与互动交流》《公众文化视野中的地方美术馆困境与出路》《用版画艺术的深邃魅力展现伟人风采》《力凿高原魂》等美术评论文章。
本书坚定地专注于研究方法而不是媒体。书中的主体章节,每一章都会讨论一种可用于诠释视觉材料的方法,而每一章要用何种视觉材料来探究这种方法,则取决于它是否能体现这种方法的步骤、长处和不足。本书要做的就是深度探讨每一种方法。 第1章是对用来理解视觉文化各种不同理论方法的概览,同时也探究了一些关于无处不在的数
《装饰文丛(教学研究卷12)》是围绕艺术设计教学实践等文章集合成的。主要以论文为主,内容丰富,角度独特。在设计史、设计理论、设计艺术等教学方面提供了专业参考和借鉴。作者不乏大家之作,关注社会民生和新兴设计,引领着现代生活方式变革。还有精选国外的前沿论文,具有一定的深度和广度,行文结构比较完整,文字比较流畅,并配有丰富的