本书是一部面向AIGC插画创作的系统化教学教材，聚焦于Midjourney在图像生成中的主导应用，结合多种AI辅助工具，构建起理论与实操并重的插画教学体系。全书以“从提示词构思到图像输出”的完整流程为主线，涵盖了角色设计、场景构建、风格生成与商业插画等多个模块，帮助读者全面掌握基于人工智能的插画创作方法。本书设置了多个

本书从现象学视角考察中国画的艺术原理，探究中国画的写意、造型方式、触觉价值、肤觉效应、声音表现与音乐隐喻、诗意、空间、历史、传统主义这九个原理性的问题。其中，中国画的触觉价值、肤觉效应、声音表现和音乐隐喻等三个问题是首次提出，具有较强的创新性。作者从梅洛-庞蒂身体现象学中获得启发，对“不可见者现象学”产生了兴趣，而触觉

本书揭秘二头身、三头身等萌系造型的结构奥秘。从Q版特有的头身比例和体态特征出发，解析如何将标准人体结构进行合理简化与夸张变形。通过描摹练习，让绘画爱好者能轻松的掌握绘制既符合结构又可爱生动的Q版角色的核心方法，从而绘画出自己心仪的Q版人物。

本书专注解析漫画角色在运动中的身体变化。从行走、奔跑、跳跃等基础动态入手，分析重心转移与肢体伸展规律。通过由简至繁的浅印线稿，带你理解动作背后的结构逻辑，轻松画出自然生动、富有张力的各种姿势。让喜欢绘画的爱好者能快速的理解动作绘画要领。

本书聚焦古典姿态与飘逸服饰下的人体表现。从站姿、坐姿到舞蹈、武打等古风常见动态，解析宽袍大袖中的形体关系与衣纹规律。通过浅印描摹，理解如何以准确的人体结构为基础，绘制出兼具古典韵味与结构说服力的古风角色。让绘画爱好者能更充分地理解古风人物的绘画结构，从而画出自己心仪的画作。

本书摒弃复杂理论，直接将专业的人体结构知识转化为可描摹的浅印线稿。让绘画爱好者从基础比例与关节运动规律入手，逐步深入到肌肉在动态中的拉伸与挤压变化，系统覆盖站、走、跑、跳等各类姿态。给临摹加深结构印象，通过从静态到动态、由简至繁的临摹，你将直观理解身体如何运动，从根本上掌握绘制生动人物的各个动态动作的绘画诀窍，让自己笔

本书针对绘画中常遇的手、足、五官等细节难点，进行专项强化突破。从多角度、多形态的精细分解开始，深入解析复杂结构与表情变化，通过大量针对性描摹练习，让你笔下的人物局部同样精准生动，全面提升造型完成度。

本书以“描摹经典、赋能创新”为核心，既梳理漫画艺术对游戏CG的风格滋养，又详解如何通过漫画描摹功底提升CG创作的表现力，实现艺术审美与实操能力的双重提升。聚焦现代游戏美术中流行的角色设计风格，学习塑造充满个性和故事感的游戏角色。

本书从标准人体比例、概括体块与关节动态入手，系统解析站、坐、跑、跃等核心姿势的画法。通过由简至繁的实例，带你掌握骨骼与肌肉的简易表现，攻克角色造型的核心难点，画出动态自然、结构扎实的漫画人物。

本书涵盖几何形体、素描静物、头像及石膏像等核心训练内容，配有专业的素描基础理论指导。全书系统整合各类照片素材，形成覆盖绘画前、中、后各阶段的完整训练体系，既适合阶段性专项练习，也可用于综合能力提升，是一本面向各阶段美术考生分类科学、内容全面的素描教学参考图库。