本书集结了国内外多位正活跃在艺术史研究领域的优秀学者倾力撰写的文章，以此为庄重的仪式，表达他们对共同的朋友黄专先生的怀念之情。黄专一直关注艺术如何在知识分类与文化理想中获得新生。他借鉴瓦尔堡图书馆的人文主义传统，强调应将严谨的分类方法融入中国自身的四部体系之中，以透视当代艺术发展的多重脉络。对他而言，图书馆既是典籍与思

在当今互联网体验设计追求极致效率、面向多元人群的大背景下，设计行业面临着前所未有的挑战：如何精准探寻设计与AI的边界？怎样应对复杂多元的互联网设计需求？又该如何顺应设计能力逐年变迁的要求，最终达成设计与商业效率的双赢？本书由淘天设计团队凭借深厚的专业积累，为你揭晓答案。书中不仅带来体验设计的认知革新，带你突破传统思维，

《理解色彩：给艺术家和设计师的视觉指南（第3版）》是作者在罗德岛设计学院所开发的色彩课程基础上编写的，面向艺术、设计及相关专业的学生和从业者，以实用的方法帮助他们认识色彩，是一部实用的色彩学教程。《理解色彩：给艺术家和设计师的视觉指南（第3版）》中一系列精心编排的作品示例与练习作业均配有深度的讲解分析，有效弥补了色彩理

本书全面涵盖了视觉传达设计考研手绘的主要内容和全部类型，包括对视觉传达手绘的认识和理解、视觉传达手绘的基本要素、平面构成基础、字体设计与手绘表达、标识（LOGO）设计与手绘表达、创意图形与手绘表达、创意素描与手绘表达、黑白装饰画与手绘表达、装饰画、插画与手绘表达、海报招贴与手绘表达、书籍设计与手绘表达、UI设计与手绘表

《艺术作品的本源》是德国哲学家海德格尔的名著，也是20世纪文艺学的经典，其思想有汪洋浩瀚之姿、曲径通幽之妙、波诡云谲之态。本书力求完整细致地解读这部经典：既明其所然（著作中直接表述的思想），又探其所以然（形成这些思想的深层原因）；既从语词层面解释其意义构成、从逻辑层面说明其思考脉络，又从思想层面阐释其理念的意义；既展现

随着AI技术的兴起，人工智能已经全面进入艺术领域。人工智能艺术作为一种新兴的艺术形式，不仅使传统艺术面临着巨大的机遇和挑战，更为艺术家们提供了前所未有的创作工具和灵感来源。本书涵盖人工智能艺术的核心应用领域，立足社会需求，面向未来发展搭建知识体系，充分融合艺术理论与人工智能创作实践。本书共6章，主要内容包括人工智能艺术

本书以商周时期至现在的中国艺术传播为研究对象，力求从历史学、传播学、社会学的多重视角，探讨中国艺术传播的历史演绎与现代阐释。重点聚焦艺术传播的文化属性、艺术家的创造主体性、艺术作品的时代价值，以及艺术传播在不同历史阶段呈现的演变轨迹。研究分为九章，揭示艺术传播在不同时期的内在逻辑和变革动力，为理解中国艺术的历史传承与现

色彩构成是设计与艺术类专业的一门基础课程，高等教育艺术设计类专业都有开设，主要通过色彩理论、色彩搭配与实践操作，帮助学生掌握色彩的基本原理与应用方法。 本书共五章，主要介绍色彩构成概论、色彩构成的基本要素、色彩构成的表现形式、色彩心理、色彩构成的应用。本书可作为包装设计、海报设计、广告设计、产品设计、室内设计和时尚设计

在数智技术重塑设计范式的今天，视觉媒体设计正经历从思维到实践的系统性变革。本教材以“认识论—方法论”双维框架为核心，上卷构建理论认知体系，下卷探索实践创新方法，为数字智能时代的设计教育提供兼具学术深度与应用价值的系统性指南。 上卷以“认知进化”为主线，系统解析视觉媒体设计的底层逻辑。通过梳理其从传统媒介到数字载体的发展

本文集主要收纳了作者探讨艺术及文学的17篇文章，其中大多数文章都是他在生命的最后十年中完成的，可以说，这些文章代表了他基于系统论视角对艺术及文学做出的社会学思考。在他看来，社会作为一个整体系统可以依据其功能进行不同的分化，诸如政治、经济、宗教等，而艺术正是作为整体的社会系统中的一个子系统，因此，它有其自身的封闭性，它不