本书并没有意图挑战现有设计行业或教育的体制,反而它能替整个行业填补许多设计师或许都会忽略的范畴,如市场学、心理学、哲学与设计学交织下的新思维方式,让设计师们得到新的启发,为他们的设计“硬件”时赋予了“软件”的生命力。这正是我从事设计教育20多年以来,除了案例分析以外,学生表现得最感兴趣的题材。只是市场仍没有一本能提供相

本书将从文化的概念、内涵、层次以及影响因素等方面出发，详细论述文化对于设计的内在影响及核心驱动作用，通过大量现实案例分析和实验论证，阐述文化意象对于设计的深层次影响机制，分析产品设计过程中文化形象的塑造和再现过程，为读者有效运用各类文化元素进行创新设计提供了丰富的理论一句和方法路径。本书将设计创新建立在中华文化的基石上

本书属于艺术设计系列教材，本教材是对二维范围内的构成基础教学从时代意义上的一次反思、梳理与改革。其力图从时代的角度对相关知识进行更新，强调对从“徒手”到电子计算机、数码相机等现代传媒手段与技术的掌握与应用，并贯穿到教学活动之中，使学生的学习能够真正从时代的实际需求出发，与时代发展同步。本教材共分“形态的创造与构成”“色

站在画廊里却不知道如何解读和欣赏艺术作品，这是很多人曾遇到的问题。本书介绍了解读艺术作品的10个关键元素，从尺寸、色彩、光影、动势、媒介等10个方面，帮助读者更好地理解艺术作品。接下来结合30件伟大的艺术杰作展示这些元素是如何应用实践的，包括王希孟的《千里江山图》、梵高的《星夜》、葛饰北斋的《神奈川冲浪里》等。无论是学

本书主要面向绘画专业学生以及对人物画有深入学习需求的绘画爱好者，旨在通过深入的色彩造型相结合的人物头像和半身像写生训练，提升学生在人物绘画色彩造型方面的能力，内容分为人物绘画色彩基础、人物头像写生和人物半身像写生三个主要部分，训练实践部分均配有具体的实践指导和案例分析，适合系统学习和逐步深入。本书强调理论与实践的结合，

不同于马里恩杜查斯以往的著作，这本书是一本写给大人们的艺术游戏书。杜查斯相信，""孩子通过玩来学习，大人通过艺术来玩”。杜查斯在过去25年的艺术性涯中认识到创作过程最核心的三个要点就是好奇心、观察力和游戏。创意的开始很简单，仅需要纸张和铅笔！跟随本书，随身带好小笔记本和笔，剩下的只是阅读和观察生活，并记录你的创意之旅。

艺术心理学处在哲学美学与经验美学的分野之处，包含意动心理学与内容心理学的辩证关系，这种内在的张力突出地表现为结构主义、功能主义、精神分析、行为主义、认知科学、人本主义等不同学派的更迭和消长，也造就了一个根本的二难选择：究竟应当研究艺术作品或活动的固有形式属性，还是要关注其与个体的联系以及个体的经验意义？本文汇编的21篇

本书首先介绍了艺术设计的定义、发展历程以及其在现代社会中的地位和作用，阐述了艺术设计的理论基础，然后重点讨论了创新思维在艺术设计中的重要性，以及如何通过头脑风暴、逆向思维等方法激发创新灵感，详细讲解了艺术设计的表现技法，全面展示了如何根据市场需求和消费者心理进行艺术设计的市场定位，深入探讨了跨学科融合在艺术设计中的重要

《新媒体时代艺术设计改革与创新研究》旨在研究新媒体时代下艺术设计的改革与创新，并探讨新媒体对艺术设计所带来的影响与挑战。首先，阐述新媒体时代艺术设计的理论基础，分析新媒体的内涵与特点，以及新媒体对艺术设计的影响等；其次，从理论层面探讨艺术设计改革与创新的可行性，深入研究新媒体时代艺术设计的形式，探索新媒体时代艺术设计的

本书以数字媒体艺术专业教学研究为基底，以生态美育为导向，对基于生态美育视角的数字媒体艺术专业教学研究——以山西高校为例的相关内容展开了论述，概述了数字媒体艺术专业的基本内容，引导读者对数字媒体艺术专业有一个基本的了解；概述了生态美育理论；对生态美育理论与数字媒体艺术专业教学进行了相关阐述；对于文献回顾与假设提出进行了探