本书收录第12届海峡两岸暨港澳地区艺术论坛论优秀论文。论文作者为参加本届论坛的艺术家、专家学者，以80、90后为主体，专业背景涉及文学、戏剧、电影、电视、音乐、舞蹈、美术、摄影、书法、曲艺、民间文艺、文艺评论等艺术门类，论文内容主要包括传承弘扬中华美学精神，中华文化创造性转化、创新性发展，新文艺群体、新文艺组织与中华文

本书全书分为四个模块，涵盖新闻报道类、财经资讯类、文娱综艺类和体育竞技类四大类节目，共计15个实训任务。每个任务均以广西广播电视台近年来的真实生产项目、典型工作任务、实际工作案例为载体，从基础知识、原理和技术要点入手，深入介绍数字视觉效果包装的设计、制作和应用，全面覆盖数字视觉效果包装技术的各个环节，任务按照“任务描述

本书旨在为读者提供关于色彩的全面而深入的理解，从基础概念到实际应用，涵盖了色彩的各个方面。第一章将介绍色彩的定义和分类，以及色彩的产生过程。探讨光源色、物体色和固有色的概念，帮助读者建立起对色彩的基本认知。第二章将深入探讨色彩理论，包括原色、间色和复色的概念，以及色调、明度和饱和度等色彩三要素。介绍色轮与色彩的关系，帮

《数字时代视觉艺术的技术变革与创新传播》探讨了数字技术如何推动视觉艺术创作、传播、教育和保护的变革。随着数字化技术的迅猛发展，传统视觉艺术形式面临着前所未有的机遇与挑战。本书分析了数字化背景下视觉艺术创作的多样化工具和平台，探讨了数字技术对视觉艺术创作方式的深远影响。此外，书中深入研究了数字化视觉艺术品的保存技术和版权

本书以中国实验艺术为研究对象，涵盖实验书法、实验水墨、实验电影、实验建筑、实验舞蹈等多维度，借鉴中西方经典实验艺术批评理论，从艺术与社会、艺术与科技、艺术与受众、艺术与空间、艺术与媒材等多层批评纬度对实验艺术美学思想的演进展开了深入探讨，体现了艺术批评学者在中国现实语境下对实验艺术的新思考和新探索，推进了新时代中国实验

本书内容包含艺术疗愈、理论研究、艺术批评、艺术实践、教学探索等部分，收入《儿童就医等候区沉浸式空间交互游戏探索》《过度、强制或多元：艺术批评的阐释边界论析》《自我与他者交互的中国当代艺术——以徐冰美国首展的研究及评论为例》《融媒体场景下设计赋能电竞媒体传播策略探究》等文章。

本书从艺术设计的基础理论介绍入手，针对艺术设计的创意思维、视觉传达及数字媒体艺术设计方面的知识进行了分析研究；另外对不同领域的环境艺术设计做了一定的介绍；还对环境艺术设计的应用与创新提出了一些建议。

本书是一本深入探讨造型艺术与设计交汇点的教程，旨在教授读者如何通过观察、思考和创新创造出既美观又实用的设计作品。本书涵盖了综合造型设计的基本原理、视觉构成要素的创意与设计，以及设计的创作流程和实践应用，强调了创新思维在造型设计中的重要性，鼓励读者打破常规，开拓设计的新领域。书中还讨论了美学、材料学、工程学、心理学、文化

这本小书编选了吴琼老师近年来的四篇文章。《柱子的隐喻：15世纪意大利圣母领报图的神秘神学》是他在文艺复兴艺术领域确定个人风格后发表在《文艺研究》（2019年第10期）上的首篇相关主题论文。最新的三篇文章是《萨伏那洛拉与16世纪初佛罗伦萨的图像神秘主义》（2021年第9期）、《画与思：拉斐尔〈西斯廷圣母〉与德国思想两百年

《艺术当代》2024年合订本包括了《艺术当代》2024年全四期杂志，其中内容有关于宇宙主义与可知世界、现代主义、追问剧场、摄影艺术等专题性研究文章。主要栏目有视点、个案、现场等。视点栏目关注中国当代艺术发展前沿及热点问题，汇聚研究高水平成果，刊发具有新问题、新视角、新方法、新材料的研究性论文；个案栏目推介当代优秀艺术家